Презентация профессия дизайнер одежды: Презентация

Содержание

Презентация о профессии дизайнера — одежды, интерьера, ландшафта

Слайды и текст этой презентации

Слайд №1

Профессия
«Дизайнер»Мало разработать внешний вид вещи (будь то мобильный телефон или автомобиль). Дизайнер должен представлять, как его идеи воплотятся в жизнь, какие материалы можно использовать, как этот предмет будет производиться или собираться и, наконец, сколько он будет стоить. Задача дизайнера — сделать красивую и удобную вещь.
Паоло Пининфарина

Слайд №2

Создание модной одежды — одна из престижных областей, с которой мечтают связать свою жизнь многие молодые люди.

Слайд №3

Художник-модельер — это самая известная из профессий в модной индустрии.

Слайд №4

Кутюрье создает коллекции уникальных моделей одежды, которые выполняются вручную в домах высокой моды.

Слайд №5

Задача дизайнера независимо от области деятельности — формирование эстетических и функциональных качеств предметной среды.

Слайд №6

Слайд №7

Слайд №8

Слайд №9

Стилист – это специалист, способный помочь потребителю грамотно, в рамках единого стиля подобрать гардероб из моделей разных марок, выбрать прическу и макияж.

Слайд №10

Манекенщица показывает модную одежду на подиуме. Фотомодель, фотограф создают модные образы для журналов и телевидения.

Слайд №11

Профессия байер или закупщик – требует быть в курсе модных тенденций, психологии и маркетинга, знания языков и современных информационных технологий.

Слайд №12

Мерчендайзинг — это искусство продвижения и продажи товаров на рынке.

Слайд №13

В обязанности шопера входит сопровождение клиента по магазинам, подбор гардероба, оценка уже существующих у клиента вещей, умение смешивать дорогие брендовые вещи с недорогими вариантами.

Слайд №14

Жизнь нам дана, чтобы внести в неё свой вклад. Иначе зачем мы находимся в этом мире?
Стивен Джобс

Оцените статью: Поделитесь с друзьями!

Профессия дизайнер — презентация на Slide-Share.ru 🎓

Первый слайд презентации: Профессия дизайнер

Мария Дрёмина

Изображение слайда

Слайд 2

Дизайнер Интерьера одежды ландшафта фитодизайнер дизайнер полиграфии Фуд-дизайнер Web -дизайнер

Изображение слайда

Слайд 3: Ландшафтный дизайнер

(благоустройство территорий)

Изображение слайда

Слайд 4: Фитодизайнер

(работа с цветами)

Изображение слайда

Слайд 5: Дизайнер одежды

Изображение слайда

Слайд 6: Фуд-дизайнер

(игра с едой)

Изображение слайда

Слайд 7: Дизайнер интерьера

Изображение слайда

Слайд 8: Дизайнер полиграфии

(дизайн печатной рекламы)

Изображение слайда

Слайд 9: web- дизайнер

(дизайн сайта)

Изображение слайда

Слайд 10: Плюсы и минусы: Дизайнер может работать не только в офисе, но и дома, на собственном компьютере, на котором будут установлены необходимые программы. Любая ошибка в дизайне не фатальна — ее всегда можно исправить. У дизайнера есть возможность видеть результат своей работы, получать эстетическое удовольствие от процесса

Изображение слайда

Слайд 11: Теперь о минусах. Зачастую творческий процесс сильно ограничен — финансовыми, временными, идейными рамками. Не всегда можно ориентироваться на полет фантазии, чаще всего приходится делать так, как считает нужным клиент или начальник

Изображение слайда

Последний слайд презентации: Профессия дизайнер: Почему я хочу стать дизайнером

Каждый из нас хочет стать успешным человеком в плане работы. По моему мнению, главное — это любить свою работу. А для того, чтобы любить работу она должна быть по душе. Но еще лучше, чтобы работа приносила пользу обществу, поэтому, я хочу стать дизайнером. Я буду творить красоту. И я считаю, что эта профессия благотворно влияет на общество. Для меня дизайн это часть моей жизни, я люблю рисовать и создавать какие то различные идеи..Быть дизайнером это помогать людям создавать красивые идеи на различную тематику. С самого детства я мечтала об этой профессии и скоро моя мечта обратиться в реальность!

Изображение слайда

Презентация тему моя профессия дизайнер. Профессия дизайнер

«Моя будущая профессия» Модельер – дизайнер.

Выполнила: ученица 5«А» класса, школы №3
Коклевская Надя.

МОДЕЛЬЕР — ДИЗАЙНЕР

— это изобретатель. Он придумывает, предлагает детали модели одежды, аксессуаров и художественные дополнения, которых не было раньше, и адаптирует их к повседневному применению. Умение сделать эскиз, максимально воплощающий полет фантазии, передающий богатство тканей, неожиданный силуэт или особенности деталей — основа его работы. При создании оригинального образа или разработки стиля дизайнер использует собственные наработки или предложенные кутюрье на модных показах.
Главное — авторская идея.

Востребованность.

В современной жизни каждый человек хочет и стремится быть индивидуальным. Помочь ему в этом может модельер-дизайнер, поэтому возникла необходимость в его услугах.
Модельер-дизайнер как художник реализует свой замысел не только красками на холсте, но и с помощью самых разных материалов: лоскутов ткани, тесьмы, кружева, ремней и пряжек, бусин, бисера и многого другого, порой неожиданного, тем самым, неся эстетическое начало прямо в нашу жизнь.

Деликатная профессия

Главным в своей работе модельер-дизайнер считает принцип — не навреди. Такой деликатный подход необходим всегда. Например, при создании костюма нужно почувствовать другого человека, посмотреть на окружающий мир его глазами и затем что-то делать. В противном случае заказчик будет чувствовать себя неуютно и скованно, истратив свои собственные деньги. В то же время дизайнер должен удовлетворить его голод по прекрасному, поэтому приходиться искать художественный компромисс.

Профессионально важные качества:

В деятельности модельера-дизайнера требуется:

творчество;
индивидуальность и воображение;
умение рисовать, делать эскиз одежды и аксессуаров для разных стилей;
строить выкройку, раскраивать ткань;
обладать определенными знаниями в мире моды и эстетическим вкусом.

Необходимо знать:

Необходимо знать:

типы тканей и их характеристики;
формулы для построения выкроек;
цветовые сочетания и особенности их восприятия человеком;
технологию производства тканей и пошива одежды;
историю моды;
психологию человека.

Где можно получить профессию?

Выучиться на модельера в г.Красноярске можно:
1. Красноярский Технологический Колледж (Адрес: 660055 г.Красноярск, ул.Рокоссовского 17).
2. Красноярская высшая школа закройщиков-модельеров ГОУ (Адрес: Красноярск 660020 Шахтеров 2А).
Обучение в г.Новосибирске:
1. Новосибирский Техникум Легкой Промышленности (Адрес: 630081 г.Новосибирск, Красный пр-т 74).
2. Профессиональный лицей 49 легкой промышленности (Адрес: 630106 г.Новосибирск, ул.Зорге 12).

Способности и возможности:

умею и люблю рисовать, чертить;
развито воображение, фантазия, чувство цвета и зрительное восприятие;
умею сконцентрировать внимание;
хорошо развита мелкая моторика и координация рук;
организованная, работоспособная;
есть интуиция, изучаю психологию;
развит эстетический вкус;
люблю и могу создавать аксессуары для одежды разных стилей;
моя семья оказывает мне материальную поддержку при покупке тканей, аксессуаров и прочего для создания и реализации моих творческих идей.

Эскизы молодежной одежды, созданные мною. Требование рынка труда к модельеру – дизайнеру.

Высшее или профессиональное образование;
Опыт работы не меньше 1 года;
Возраст от 23 до 40 лет;
Умение рисовать на бумаге (карандаш, акварель, тушь) и на компьютере;
Знание работы с разной тканью;
Занятость полная, полный рабочий день;

Спасибо за внимание.

Плюсы и минусы: Дизайнер может работать не только в офисе, но и дома, на собственном компьютере, на котором будут установлены необходимые программы. Любая ошибка в дизайне не фатальна ее всегда можно исправить. У дизайнера есть возможность видеть результат своей работы, получать эстетическое удовольствие от процесса.

Почему я хочу стать дизайнером Каждый из нас хочет стать успешным человеком в плане работы. По моему мнению, главное — это любить свою работу. А для того, чтобы любить работу она должна быть по душе. Но еще лучше, чтобы работа приносила пользу обществу, поэтому, я хочу стать дизайнером. Я буду творить красоту. И я считаю, что эта профессия благотворно влияет на общество. Для меня дизайн это часть моей жизни, я люблю рисовать и создавать какие то различные идеи..Быть дизайнером это помогать людям создавать красивые идеи на различную тематику. С самого детства я мечтала об этой профессии и скоро моя мечта обратиться в реальность!

МОДЕЛЬЕР — ДИЗАЙНЕР — это изобретатель. Он придумывает, предлагает детали модели одежды, аксессуаров и художественные дополнения, которых не было раньше, и адаптирует их к повседневному применению. Умение сделать эскиз, максимально воплощающий полет фантазии, передающий богатство тканей, неожиданный силуэт или особенности деталей — основа его работы. При создании оригинального образа или разработки стиля дизайнер использует собственные наработки или предложенные кутюрье на модных показах. Главное — авторская идея.

Востребованность. В современной жизни каждый человек хочет и стремится быть индивидуальным. Помочь ему в этом может модельер-дизайнер, поэтому возникла необходимость в его услугах. Модельер-дизайнер как художник реализует свой замысел не только красками на холсте, но и с помощью самых разных материалов: лоскутов ткани, тесьмы, кружева, ремней и пряжек, бусин, бисера и многого другого, порой неожиданного, тем самым, неся эстетическое начало прямо в нашу жизнь.

Деликатная профессия Главным в своей работе модельер-дизайнер считает принцип — не навреди. Такой деликатный подход необходим всегда. Например, при создании костюма нужно почувствовать другого человека, посмотреть на окружающий мир его глазами и затем что-то делать. В противном случае заказчик будет чувствовать себя неуютно и скованно, истратив свои собственные деньги. В то же время дизайнер должен удовлетворить его голод по прекрасному, поэтому приходиться искать художественный компромисс.

Профессионально важные качества: В деятельности модельера- дизайнера требуется: творчество; индивидуальность и воображение; умение рисовать, делать эскиз одежды и аксессуаров для разных стилей; строить выкройку, раскраивать ткань; обладать определенными знаниями в мире моды и эстетическим вкусом.

Где можно получить профессию? Выучиться на модельера в г.Красноярске можно: 1. Красноярский Технологический Колледж (Адрес: г.Красноярск, ул.Рокоссовского 17). 2. Красноярская высшая школа закройщиков- модельеров ГОУ (Адрес: Красноярск Шахтеров 2А). Обучение в г.Новосибирске: 1. Новосибирский Техникум Легкой Промышленности (Адрес: г.Новосибирск, Красный пр-т 74). 2. Профессиональный лицей 49 легкой промышленности (Адрес: г.Новосибирск, ул.Зорге 12).

Способности и возможности: умею и люблю рисовать, чертить; развито воображение, фантазия, чувство цвета и зрительное восприятие; умею сконцентрировать внимание; хорошо развита мелкая моторика и координация рук; организованная, работоспособная; есть интуиция, изучаю психологию; развит эстетический вкус; люблю и могу создавать аксессуары для одежды разных стилей; моя семья оказывает мне материальную поддержку при покупке тканей, аксессуаров и прочего для создания и реализации моих творческих идей.

Требование рынка труда к модельеру – дизайнеру. Высшее или профессиональное образование; Опыт работы не меньше 1 года; Возраст от 23 до 40 лет; Умение рисовать на бумаге (карандаш, акварель, тушь) и на компьютере; Знание работы с разной тканью; Занятость полная, полный рабочий день;

Резюме: 1. Айнутдинова Валерия Всеволодовна 2. Ученица МУ «Средней общеобразовательной школы3 с углубленным изучением математики г.Ачинска». 3. Родилась и проживаю в г.Ачинске. 4. Цель: изучение особенностей профессии модельера-дизайнера и участие в городском конкурсе презентаций «Моя будущая профессия», приобретение опыта в самопрезентации своих профессиональных склонностей. 5. Квалификация и образование: Закончила изостудию ЦДТ и поступила в ДХШ г.Ачинска. Имею успешные отметки по предметам в целом. 6. Опыт в деятельности: Являюсь членом редколлегии в классе. Являюсь членом совета старшеклассников, это дает возможность приобретать опыт при выпуске и оценивании разных художественных работ. Принимала участие и являлась победителем выставок и конкурсов по прикладному искусству и рисунку. 7. Прочие умения и знания: Владею компьютером и интернетом. Учусь р азбираться в мире моды и слежу за ее изменениями. 8. Хобби и интересы: Активно занимаюсь спортом (танцы, коньки, горные лыжи, волейбол) Люблю проводить время с семьей и друзьями. Нравится ходить по магазинам.

Модельер (в русской традиции) специалист по изготовлению моделей одежды, дизайнер одежды, создатель экспериментальных образцов, определяющий образ и стиль, общее конструктивное решение, изобретающий новые технологические решения и разрабатывающий декор, выбирающий цвет и материалы, продумывающий аксессуары и дополнения. Участники-модельеры соревнуются в современных Молодёжных Дельфийских играх России.

Модельер-конструктор разрабатывает новые модели одежды, обуви, головных уборов, галантереи, подготавливает необходимые методические и иллюстративные материалы, осуществляет контроль за изготовлением изделий в массовом производстве, на отдельные виды изделий создает базовую конструкцию модели с рекомендациями для разработки на их основе серии моделей, участвует в смотрах и выставках моделей. Используя идеи дизайнеров или кутюрье на модных показах, он создает модную одежду для промышленного или индивидуального производства. Модельер-закройщик — это прежде всего портной, инженер, который досконально знает весь процесс изготовления одежды, способы моделирования и конструирования. Его задача сделать так, чтобы вещь идеально сидела на фигуре, была максимально функциональной и удобной при движении.

Модельер-дизайнер это изобретатель. Он придумывает, предлагает детали модели одежды, аксессуаров и художественные дополнения, которых не было раньше, и адаптирует их к повседневному применению. Умение сделать эскиз, максимально воплощающий полет фантазии, передающий богатство тканей, неожиданный силуэт или особенности деталей — основа его работы.При создании оригинального образа или разработки стиля дизайнер использует собственные наработки или предложенные кутюрье на fashion-показах. Главное — авторская идея. Эти профессии тесно переплетаются между собой. Дизайнер должен знать все способы обработки тканей и технологию пошива, а конструктор — как воплотить в жизнь идеи дизайнера. И все они стремятся сделать жизнь человека более красивой с помощью одежды.

Модельер — профессия востребованная, так как очень многие желают создать свой собственный образ или изменить его, разработать стиль, прибегая к услугам профессионала. Кадровые агенства города и области приглашают на работу, в основном, швей. Работу модельера- закройщика или модельера-конструктора можно найти непосредственно на швейном предприятии, предлагая свое портфолио — сборник эскизов и фотографий работ. Если средства позволяют, можно открыть собственное ателье или Дом Моды, где можно воплощать свои творческие замыслы и ни от кого не зависеть. Возможна также работа стилистом или дизайнером- консультантом в салоне одежды, тканей.

Если устроиться модельером не удалось, можно освоить родственную специальность, например дизайн интерьеров, или заняться компьютерной графикой. Большим спросом сейчас пользуются ростовые куклы для рекламных кампаний различных фирм, карнавалов и шоу. Это тоже может стать одной из сфер приложения талантов модельера. Но ведь настоящая женщина должна быть сама себе модельером. Поэтому, мне кажется, эта профессия актуальна для любой женщины.

Наличие эстетического вкуса развитое воображение умения: делать эскиз одежды (в т.ч. и на компьютере) строить выкройку, раскраивать ткань шить, вышивать, вязать, плести кружево знания: типы тканей и их характеристики формулы для построения выкроек цветовые сочетания и особенности их восприятия человеком зрительное восприятие геометрических фигур история моды технология производства тканей и пошива одежды

Для того, чтобы стать дизайнером-модельером нужно не только желание и талант, желательно ещё и умение рисовать и понимание того, что обучение дизайну весьма тяжёлый процесс, и шить вам тоже нужно будет уметь, и в тканях разбираться и ещё много чего. Впрочем, если вы не умеете рисовать, не стоит отчаиваться, можно походить на соответствующие курсы, ведь становиться великим художником от вас не требуется, нужно лишь уметь делать наброски, эскизы, а научиться рисовать, обладая усидчивостью и желанием вполне возможно. Итак, рисовать вы умеете, как держать иголку и нитку в руках догадываетесь, что же дальше, куда идти?

В России дизайну одежды учат в колледжах, высших учебных заведениях и на курсах. В принципе, дизайну, а лучше сказать умению шить, можно обучаться и на курсах. Но курсы лучше выбирать не на полтора-два месяца, а более длительные, ведь есть курсы, рассчитанные и на год, и даже на два. В любом случае шить и кроить вас научат. Но более полное образование, всё же, лучше получать в соответствующих учебных заведениях.

1.Сначала модельер придумывает образ модели. На данном этапе полет фантазии мастера ничем не ограничен. Однако, новая модель должна соответствовать тематике коллекции, сезону, современным тенденциям моды. Быть креативной, новаторской, но, в тоже время, практичной и гармоничной. 2.Затем на бумаге или экране компьютера рождается эскиз модели. Модельер должен знать, что от того, как он воплотит свой образ в рисунке, во многом зависит конечный результат. Эскиз модели должен быть выполнен в выгодном ракурсе, точно и наглядно отображать пропорции и цвета. Талант художника поможет показать в эскизе фактуру ткани, особенности драпировки, передать настроение модели.

3.Построение выкройки – самый сложный и ответственный этап. От того, насколько правильно будут сделаны расчеты и вычерчены детали, зависит многое. Правильный крой способен подчеркнуть достоинства фигуры и скрыть ее недостатки. Грамотный раскрой поможет сэкономить ткань. На этом этапе на помощь модельеру приходят математика, черчение и геометрия. А современному, продвинутому модельеру не обойтись без знания компьютерных программ. Кто сказал, что художнику чужды точные науки?! 4.А дальше из отдельных деталей шьется готовое изделие. Конечно, можно нанять швею, но уважающий себя модельер шьет свои изделия собственноручно! (Во всяком случае, пока они не поступили в серийное производство). О, сколько трудностей на этом пути! Сметать, примерить, распороть, опять сметать … прострочить, отделать, отпарить, отутюжить, примерить. 5.И вот, наконец, самый волнительный момент – показ!

1900-е 1900 Трёхколесные велосипеды и появившиеся автомобили требуют новой одежды, укрывающей и защищающей. Мужчины-пешеходы носят цилиндры и длинные пальто с меховой подкладкой пелисы. Дамы отказались от турнюра. Юбка облегает талию и расширяется книзу. Верх платья заканчивается высоким воротником, рукава буфами. Шляпы становятся огромными. Впервые дом Ревийон предлагает меховое манто. Мех больше не используется как подкладка, а выступает самостоятельно. Настоящую революцию совершает Поль Пуаре, отменив корсет. Он заставил признать платье живых и энергичных расцветок, которое подчеркивает фигуру лентой, проходящей под грудью. Вес дамского наряда уменьшился с 3 килограммов до 900 граммов модельер Поль Пуаре открывает собственный дом моды. 21 января 1905 родился дизайнер Кристиан Диор е 1911 модельер Поль Пуаре выпустил первые дизайнерские духи «Розина» по имени своей старшей дочери, а также открыл в Париже ателье «Мартина» по имени младшей дочери е Солдаты, вернувшиеся с Первой мировой войны, не узнают своих девушек: они носят короткие волосы «под Гарсона», героя модного в то время романа. Повсюду танцуют чарльстон и танго. Приходится все более укорачивать юбки. Пояс для подвязок вытеснил корсет. У мужчин вечерний пиджак, который во Франции называют смокингом, подходит на смену жакету и полосатым брюкам Коко Шанель впервые продемонстрировала свое маленькое чёрное платье. Оно не произвело большого эффекта на фоне модных тогда ярких красок и ждало признания до 30-х годов.

1930-е Внешние видеофайлы Мода 1930-х годов в США Последствия биржевого краха на Уолл-стрит 1929 года сказались не сразу, а лишь спустя некоторое время. Великая депрессия, глобальный экономический кризис, охвативший все сферы производства и отрасли хозяйства, закончился лишь в конце 30-х годов. Пришла мода мягкой, текучей, очень женственной одежды с «благоразумной» длиной. Большинство людей, как бы бедны они ни были, хотели выглядеть достойно. Женщины сумели устроиться в годы депрессии. Те, кто не мог купить новое платье, просто удлиняли старое, ведь короткие юбки больше не носили даже днем. Платье дам доходило примерно до середины икр, и все, что было короче, искусно удлинялось до нужной длины с помощью лент, оборок, клиньев. Если днём длина юбок достигала середины икр, то вечером принципиально носили длинное с большим декольте на спине. Вновь появились, казалось бы, канувшие в лету классические атрибуты женственности: воланы, банты, рюши, драпировки. Платье формируется на классическом силуэте женского торса: талия, бёдра, грудь. Если оно было цельнокроеным, то перехватывалось в талии узким поясом. Силуэт получался стройным и естественным, ткань мягко ниспадала. Очень актуальна в композиции костюма лёгкая асимметрия. Ткани в стиле Арт Деко с ненавязчивым геометрическим рисунком или гладкокрашеные. Обязательными в костюме 30-х были аксессуары, для многих они являлись единственной доступной возможностью привести гардероб в соответствие с новыми требованиями. Популярны были узкие сумочки- конверты без ручки, или маленькая сумка-кошелек с защелкой-рамочкой из серебра, или последнее новшество! из пластмассы. Очень мало дорогих аксессуаров. Что касается модных украшений, то повсеместно допускалось забавное сочетание драгоценных камней с искусственными. Волосы, в отличие от 20-х годов, отрастили и тщательно укладывали. Предпочтение отдавалось блондинкам. Подобающий цвет лица отличала та прозрачная безупречность, которая так восхищала у звезд киноэкрана. Соответствовать идеалу красоты этого времени, казалось, было совсем просто: женщина должна быть стройной, но уже не по-мальчишески, а женственно, кроме того, она должна быть спортивной, загорелой, непринужденной и ухоженной. Она узнала, что настоящая красота приходит изнутри, и потому ценила здоровое питание, свежий воздух и занятия спортом.

1940-е 1941 война, тяжелые годы. Обувь делают на деревянной подошве, юбки стали короче. Девушкам стоит больших усилий быть модными, а для стиляг все просто: шляпа на затылке, большой обвисший пиджак и зауженные брюки пока ещё неизвестный кутюрье Кристиан Диор совершает переворот: теперь линии будут удлиненными и расширенными. В моде узкая талия и подчеркнутые бедра. Невероятный успех. Все женщины должны удлинить свои платья и пальто за счет воланов или полосок меха, потому что так диктует «высокая мода» от-кутюр. Это золотые времена для Бальмэна, Фата, Баленсиаги. Мадемуазель Шанель представляет свой знаменитый костюм, который будут копировать и носить все последующие поколения женщин. В моду входят полу пальто с пристегивающимся капюшоном бывшая одежда военных.

1950-е Брюки серьёзное завоевание женщин, которые имеют право носить их во всех случаях, не вызывая упреков. Однако странно: одеваться, как мужчины, не дозволено женщинам, занимающимся лыжным и велосипедным спортом. В моду пришла свобода выбора: прически с завитыми шиньонами или короткие стрижки, шуршащие многослойные нижние юбки «фру-фру» или серебристые «космические костюмы». В моду также вошла балетка е Мода на хрупкий тип женщины. На пике популярности модель Твигги и мини. В СССР в 1960-х годах популярны вязаные наушники собственного изготовления е С тех пор как холщовая ткань вернулась к нам из Америки в виде джинсов, курток и комбинезонов, оба пола имеют привычку носить одежду одинакового фасона, обмениваясь майками и бейсболками. Раз женщины сегодня позаимствовали мужские рубашки и пиджаки, то и мужчинам больше не обязательно быть шотландцами, чтобы носить юбку. Такого взаимного влияния и такого широкого выбора не было ещё никогда.

1980-е На Западе продолжает сохранять свое влияние панк, однако также появляется прагматический яппи-стиль. В моду вошли леггинсы. Белокурые локоны, волосы ёжиком, зелёные или чёрные ирокезы, куртки или большие пальто, мини-юбки или макси-платья, обувь всех цветов, плоская или на каблуке, ретро или завтрашнего дня… Можно носить все. Все, за исключением того, что носили в прошлом году а 1984 году место Джейн Биркин в самолёте из Парижа в Лондон оказалось рядом с местом председателя правления «Hermès» Жана-Луи Дюма. В разговоре Биркин пожаловалась Дюма на свои сложности с подбором большой кожаной сумки для прогулок в выходные и описала ему свою мечту. Вскоре сумка-мечта была доставлена Биркин на дом. Так появилась знаменитая сумка Биркин японцы, голландцы, итальянцы, американцы, англичане и особенно французы модельеры повсюду е Мода на стиль унисекс, на минимализм, на «экологический стиль» год основания компании Bruno Banani производителя модного белья и известной парфюмерии первый модный показ компании Victoria»s Secret

2000-е 2000 Мода на стразы, бриллианты, золото, лакированную кожу своего рода стиль- «кишит» Компания Target впервые в истории моды провела вертикальный показ мод. Событие произошло на стене центра Рокфеллера в Нью-Йорке. Стену использовали в качестве подиума, а в роли моделей выступили спортсмены и гимнасты На Венецианском кинофестивале был представлен документальный фильм о Валентино. Съемочная группа преследовала дизайнера два года почти день в день. Русский журнал Vogue отметил свое 10-летие, в честь которого в августе в магазинах России появился альбом фотографий «Best of Vogue» Мировой экономический кризис 2008 г. больно ударил по индустрии моды в октябре 2009 года итальянский дом моды Versace сократил четверть своих сотрудников по причине падения спроса на дизайнерские вещи и предметы роскоши.

Я выбрала для себя профессию дизайнер- модельер, так как мне интересно как из простого рисунка создается одежда, которую можно использовать в жизни, как воссоздается шедевр. А следовательно я слежу за модой, за изменениями в моде, за новыми тенденциями и конечно же за событиями в мире моды. Поэтому я просто не могла пропустить, недавно проходившую, неделю моды в Москве. Там я познакомилась с этим особым миром профессии чуть ближе и меня это захватило еще сильнее, теперь я определилась точно с выбором профессии, я буду дизайнером-модельером.

Слайд 1

Слайд 2

Слайд 3

Слайд 4

Слайд 5

Слайд 6

Слайд 7

Слайд 8

Слайд 9

Слайд 10

Презентацию на тему «Моя будущая профессия — ДИЗАЙНЕР» (11 класс) можно скачать абсолютно бесплатно на нашем сайте. Предмет проекта: Обществознание. Красочные слайды и иллюстрации помогут вам заинтересовать своих одноклассников или аудиторию. Для просмотра содержимого воспользуйтесь плеером, или если вы хотите скачать доклад — нажмите на соответствующий текст под плеером. Презентация содержит 10 слайд(ов).

Слайды презентации

Слайд 1

Моя будущая профессия

ДИЗАЙНЕР

Слайд 2

Дизайнер.

Дизайнер — творец окружающего мира. Он стремится охватить все сферы жизни современного человека, причем его интересует не только внешний вид (оболочка) предметов, но и их внутренняя суть и функциональная взаимосвязь.

Слайд 3

Разновидности ДИЗАЙНА

Существует около 10 направлений дизайна и столько же специализаций в каждом из них. Мы рассмотрим самые популярные направления современного дизайна.

Слайд 4

Промышленный дизайн

(промдизайн, предметный дизайн, индустриальный дизайн) — отрасль дизайна, область художественно-технической деятельности, целью которой является определение формальных качеств промышленно производимых изделий, а именно, их структурных и функциональных особенностей и внешнего вида.

Слайд 5

Ландшафтный дизайн

Это создание искусственных и живых, а также реконструкция разрушенных ландшафтов, декоративная дендрология, озеленение окружающей среды и жилых помещений, флористика.

Слайд 6

Архитектурный дизайн

Архитектурный дизайн имеет большее отношение к работе инженера-архитектора, чем к работе дизайнера. Квалификация архитектора требует больше знаний, чем дается при обучение по специальности «Архитектурный дизайн». Поэтому при выборе профессии архитектурного дизайнера стоит оценить свои силы в качестве инженера. В случае, если вы в себе не уверены, придется пройти курсы повышения квалификации или отучиться еще раз, но уже на архитектора.

Слайд 7

Дизайнер одежды

Работник индустрии моды. Крайне востребованная специальность, однако, многие специалисты сталкиваются с тем, что найти лучшую работу в данной области очень сложно, а порой практически невозможно. Можно зарабатывать неплохие деньги, но слава, скорее всего, достанется владельцу бренда.

Слайд 9

Что должен знать графический дизайнер?

Чтобы сайты были не просто набором текстов и фотографий, а настоящим произведением дизайнерского искусства, необходимо изучить специальные языки программирования, такие как Perl, JavaScript, php и др., уметь работать с Photoshop»ом, разбираться в текстовых кодировках, знать языки разметки (HTML и XML), а также способы представления графики (векторные и растровые форматы).

Слайд 10

В чем заключается работа графического дизайнера?

Для оформления сайта или книги дизайнер использует фотографии, тексты, графику, сделанные другими. Именно такое разделение труда позволяет добиться лучшего результата: работа ведется с материалом высокого качества. Дизайнер и не должен быть фотографом или автором текстов. Чтобы создать с помощью компьютера «что-то», необходимо знать, «как» это создается. Тем более что современные компьютерные программы предоставляют огромное количество новых возможностей, не зная о которых нельзя «дизайнерить на уровне», создавать продукт, способный конкурировать с лучшими образцами. Заключение. Дизайнер в любом направлении – хорошая профессия. Некоторые думают, что это легко. Это не так… Дизайнером может стать далеко не каждый!

Презентация ученика о выборе профессии дизайнера. Презентация «моя будущая профессия

Слайд 1

Слайд 2

Слайд 3

Слайд 4

Слайд 5

Слайд 6

Слайд 7

Слайд 8

Слайд 9

Слайд 10

Слайды презентации

Слайд 1

Моя будущая профессия

ДИЗАЙНЕР

Слайд 2

Дизайнер.

Слайд 3

Разновидности ДИЗАЙНА

Слайд 4

Промышленный дизайн

Слайд 5

Ландшафтный дизайн

Слайд 6

Архитектурный дизайн

Слайд 7

Дизайнер одежды

Слайд 9

Что должен знать графический дизайнер?

Слайд 10

В чем заключается работа графического дизайнера?

Ситнова Ольга Евгеньевна
Презентация «Модельер-дизайнер»

Дизайн, дизайнер и модельер

Первоначально слово «дизайн» появилось в XVI веке, а широкое распространение получило в середине XIX веке в Европе в связи с развитием производства и технологий.

В СССР профессия дизайнер получила распространение во второй половине XX века, но дабы адаптировать профессию под советскую идеологию, слово «дизайн» заменили на «художественное проектирование» .

Конец XX века и XXI век принес множество перемен, СССР распался, а в России все изменилось, открылось множество новых перспектив. Сегодня профессия дизайнера очень востребована, у нас много разных дизайнеров, в том числе тех, кто занимается одеждой. Наряду с дизайнерами одежды сохраняется более привычная для предыдущих поколений профессия «модельер » , и для многих нет никакой разницы в труде дизайнера и модельера .

Название профессии «модельер » существует исключительно в российской традиции, в других странах принято определение дизайнер. Но между тем, эти две профессии не только носят разные названия, они решают разные задачи. Модельер одежду моделирует , а дизайнер ее проектирует. Для того чтобы почувствовать разницу, давайте разберемся с этими двумя понятиями.

Публикации по теме:

Презентация «Дидактическая игра для детей дошкольного возраста «Дизайнер одежды» Цель: развитие самостоятельной творческой, конструктивно — модельной деятельности и эстетического восприятия Задачи: Формировать.

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад «Малыш» Конспект занятия Тема: «Юный модельер – дизайнер».

Презентация «Мультимедийная презентация в образовательном процессе» Видео Создание презентаций в Microsoft PowerPoint 2010 СТРУКТУРА СЛАЙДА Слайд состоит из 6 основных частей: 1. Заголовок. Располагается в верхней.

Презентация «Насекомые» Их разновидностей не счесть, Размеры малые, но есть, Три пары ног, глаза и крылья, Вредят порой непоправимо. Животным могут досаждать,.

Презентация «Пасха» На пасхальный завтрак собираются самые близкие родственники. Хозяин подходит к гостям с пожеланиями и словами «Христос воскрес!», а потом.

Презентация костюма «Солнышко-подсолнышко на конкурс «Юный модельер» Светит ярко солнышко, Дождик поливает. На садовой грядке Цветочек вырастает. Но один цветочек Солнышку роднее. Нет для солнышка цветка.

Презентация «Неболейка» Слайд № 3. — По- настоящему счастливым детство может быть только у здоровых детей. Что же такое здоровье? Как это понятие трактует Всемирная.

Проект «Маленький дизайнер» БУ ЧР ДПО «Чувашский республиканский институт образования Минобразования Чувашии Кафедра дошкольного образования Курсовой проект.

Презентация на тему «Моя будущая профессия-модельер-конструктор»

Просмотр содержимого документа
«Презентация на тему «Моя будущая профессия-модельер-конструктор»»

Моя будущая профессия модельер-конструктор одежды

Эта профессия для Вас, если:

1. Вам нравится эксклюзивная одежда.
2. Вы хотите шить красивую

одежду для себя и

своих близких.

3. Вы творческая

личность.

Модельер-конструктор

— это изобретатель. Он придумывает модели, создает эскиз будущей модели в соответствии с направлениями моды, создает конструкцию, учитывающую вид и силуэт модели, изготавливает образцы с примерками или без примерок.

Активно участвует в

процессе создания

моделей одежды.

Профессиональные качества

Творчество
Индивидуальность и воображение
Умение рисовать и делать эскизы
Строить выкройку и раскраивать ткань
Обладать необходимыми знаниями в мире моды и эстетическим вкусом

Способности и возможности:

— Умение и любовь к рисованию, черчению;

— Развитое воображение,

фантазия, чувство цвета;

— Способность сконцентрировать

свое внимание;

— Хорошее развитие мелкой

моторики рук;

— Организованность

и трудоспособность;

Победители олимпиады профессионального мастерства

Мариам и Ксения выполняют моделирование изделия методом наколки

Изделия, изготовленные студентами нашего колледжа

Наши выпускники-специалисты

Выпускница нашего колледжа Емельянова Елена, работает ведущим конструктором на швейно-трикотажном производстве

Востребованность

Сфера производства одежды в настоящее время нуждается в высококвалифицированных специалистах, способных в минимальные сроки проектировать изделия, экономически целесообразные для производителя и удовлетворяющие растущие культурные запросы потребителей.
Растущее число новых профессий и различных видов досуга, современная культура производства и быта-все это обуславливает высокий спрос на разнообразную одежду.

Где можно получить профессию?

Тверская область, город Кимры

улица Московская, 28

ГБП ОУ «Кимрский колледж»
Специальность «Конструирование, моделирование и технология швейных изделий»

Добро пожаловать!

Профессия дизайнер — модельер | Презентация к уроку (9 класс) на тему:

Презентация к уроку труда 9 класс

по теме: Выбор профессии.

Учитель Алексеева Елена Владимировна.

Цель урока:

развитие внимания, ассоциативного мышления и творческого воображения учащихся, развитие речи, умения работать в группе, слушать своих одноклассников, выражать свое мнение и обобщать знания, полученные на уроке;

работа с ключевыми понятиями.

Задачи урока:

Образовательные:

сформировать у учащихся представление о работе дизайнера, повара, фотографа.

Развивающие:

развитие кругозора, художественного вкуса учащихся;

развитие речи учащихся;
развитие познавательного интереса к предмету.

развивать умение грамотно строить монологическое высказывание, владеть культурой диалогической речи;

развивать умение самостоятельно мыслить, анализировать,

развивать умение сопоставлять визуальное изображение предмета с их практическим применением.

Воспитательные:

развитие нравственных, эстетических качеств личности.

Методическое оснащение урока:
материально-техническое оснащение: оборудование учебных мастерских, компьютер, мультимедийная система, материалы для создания сумки из ткани.
дидактическое оснащение: рабочая тетрадь, наглядный иллюстративный материал, медиапрезентация темы урока, электронное учебное пособие по технологии.

ХОД УРОКА

I. Организационная часть

Контроль посещаемости. Проверка готовности к уроку.

II. Изложение нового материала

^ Методы обучения:
словесный, письменных, практическая работа, творческая работа, самостоятельная работа.

Этот этап урока проходит в виде беседы по следующим вопросам: профессии дизайнера, стилиста, художника- модельера.

Профессия — дизайнер

Понятие «дизайн» применимо к любому виду человеческой деятельности. Именно поэтому данная профессия существует в таком разнообразии видов: дизайнер полиграфии (создание макетов, верстка), фитодизайнер (озеленение домов и офисов, создание зимних садов), ландшафтный дизайнер (благоустройство территорий), дизайнер интерьеров (благоустройство квартир и офисов, повышение функциональности и качественного уровня интерьеров), веб-дизайнер (создание сайтов, банеров), дизайнер одежды (воплощение актуальных тенденций моды), фуд-дизайнер (создание красивых изображений блюд для различных меню и кулинарных книг), дизайнер принтов на одежду и т. д.

Необходимые качества:
оригинальный, нетрадиционный взгляд на ситуации, предметы;
наличие образного мышления;
умение видеть готовый продукт целиком;
коммуникабельность;
умение слушать и слышать запрос клиента;
креативность — умение подходить к любой задаче творчески, генерировать идеи;
усидчивость — иногда приходится по нескольку раз переделывать одно и то же;
трудолюбие — необходима постоянная практика, только так может оттачиваться мастерство;
терпение — даже в случае неудачи не стоит опускать руки, нужно идти вперед, несмотря ни на что, преодолевая все препятствия на своем пути.

Дизайнер — одна из самых престижных и высокооплачиваемых профессий на сегодняшний день. Еще бы, кто как не дизайнеры делают нашу жизнь красивее. А экономить на красоте мало кому хочется.

Практическая работа.

Выполнение дизайна сумочки. Раскрой ткани и шитье сумочки.

VII. Итог урока

Учитель выставляет оценки, проводит мини-интервью о том, интересны ли были сведения, которые учащиеся узнали на уроке, где можно применить эти знания на практике, благодарит детей за продуктивную работу.

Тип урока:

комбинированный: изучение нового материала, закрепление нового материала, практическая творческая работа.

Литература:

Дизайнер-модельер
http://www.ucheba.ru/prof/909
Дизайнер одежды
http://www.profguide.ru/professions/fashion_designer.html
Фото mail.ru.

Презентация на тему дизайн одежды. Дизайн одежды

Cлайд 1

Для дизайна актуально множество направлений. Дизайн — творческий процесс создания вещи, в котором эстетика определяет содержимое (суть), а технологии форму вещи. Дизайн- неразрывная взаимообусловленная связь эстетики и технологий, в которой эстетика задает содержание (суть) вещи или процесса, а технологии их форм.

Cлайд 2

Основные категории объекта дизайна Образ — идеальное представление об объекте, художественно-образная модель, созданная воображением дизайнера. Функция — работа, которую должно выполнять изделие, а также смысловая, знаковая и ценностная роли вещи. Морфология — строение, структура формы изделия, организованная в соответствии с его функцией, материалом и способом изготовления, воплощающая замысел дизайнера. Технологическая форма — морфология, воплощенная в способе промышленного производства вещи-объекта дизайн-проектирования в результате художественного осмысления технологии. Эстетическая ценность — особое значение объекта, выявляемое человеком в ситуации эстетического восприятия, эмоционального, чувственного переживания и оценки степени соответствия объекта эстетическому идеалу субъекта.

Cлайд 3

Дизайн костюма – это искусство создания одежды как утилитарной вещи и художественного произведения одновременно.Это не заменимая атрибутика которой люди пользуются,еще с первобытных времен.С развитием общества одежда стала нужна не только для комфорта.Но и для эстетической красоты.Не зря есть всем известная поговорка «Встречают по одежке..»

Cлайд 4

Так называемая индустрия моды, прошедшая много веков, существует и по сей день.И до сих пор имеет большую востребованность среди потребителей,а т.е нас.Так или иначе,даже если вы не гоняетесь за модой вы всегда нуждаетесь в одежде.Дизайн костюма это не только бытовая потребность,но и искусство воплощенное в одежду.

Cлайд 5

Для создания по-настоящему удачного дизайна костюма, нужно знать законы композиции и владеть навыками графического исполнения. Объектом дизайна одежды, является естественно сам человек(но и не за редким случаем животные: собаки, кошки.)

Cлайд 6

История костюма. История костюма с древнейших времен до современности является тем зеркалом, в котором отражается вся история человечества, история стран и народов, которые в различные периоды становления общества проявляли специфические черты и особенности своего бытия в одежде. Костюм непосредственно связан не только с рукоделием и художественным творчеством, но и с этнографией и физиологией человека. Изучение истории костюма и моды дает людям ключ к познанию обычаев, обрядов и нравов как существующих народов, так и цивилизаций давно минувших эпох. По форме и окраскам одежд представителей разных эпох и народов, по тканям и орнаментам можно узнать степень их художественного и промышленного развития; изменения в покрое, в сочетаниях цветов, влияние костюма одного народа на одежду другого — все это дает возможность распознать путь развития или упадка цивилизаций; религия, философские учения, искусство влияют на внешний облик людей, а по костюму всегда, в достаточно определенной степени, можно создать представление о культуре общества и его социальном устройстве в различные эпохи и исторические периоды. Одним словом, в костюме невольно отражается практически всё многообразие духовной и умственной жизни каждого народа в определенный период его развития.

Cлайд 7

Стиль одежды Стиль одежды — определённая акцентированность ансамбля (костюма в широком смысле), продиктованная следующими признаками (или их совокупностью): возрастом, полом, профессией, социальным статусом, принадлежностью к субкультуре, личным вкусом человека, эпохой жизни общества, национальностью, религиозной принадлежностью, уместностью, функциональностью, образом жизни и индивидуальными особенностями. Акценты расставляются обычно при помощи аксессуаров, обуви, расцветки ткани, принтов, фурнитуры, деталей отделки и фактуры ткани, кроем модели одежды, комбинаторикой. Стиль одежды.

Cлайд 8

Классификация стилей Профессия: Дресс-код Деловой стиль Богемный стиль(художник) спецодежда. принадлежность к субкультуре готический стиль стиль готическая лолита элегантный готический аристократ рок-стиль стиль панк стиль хиппи стиль эмокид теды и стиляги моды и скинхеды Личный вкус человека стиль Жертва моды стиль-эклектика гламурный стиль стиль глэм-рок консервативный стиль элегантный консерватизм сдержанный стиль милитари треш стиль классика (стиль одежды) авангардный стиль морской стиль экологический стиль стиль сафари элегантный стиль экстравагантный стиль гранжевый стиль

Цель работы: Изготовить и описать в работе процесс создания одного из предметов одежды, начиная от идеи до пошива. Гипотеза: Изготовленную вещь можно использовать в повседневном ношении. Цель работы: Изготовить и описать в работе процесс создания одного из предметов одежды, начиная от идеи до пошива. Гипотеза: Изготовленную вещь можно использовать в повседневном ношении.

План работы: 1. Теоретическая часть: а) краткая история моды; б) мода и стиль в одежде; в) известные дизайнеры одежды; 2. Практическая часть (изготовление собственного платья) : а) идея создания и выбор изделия для изготовления; б) выбор ткани; в) изготовление платья. 3. Вывод.

Краткая история моды, стили одежды. Кто бы мог подумать, что история моды началась еще за много лет до нашей эры. С наступлением каменного века, в Европе значительно похолодало, и украшения сменились теплыми шкурами. Лапы животных использовались как бретели, спинки их же — как юбки. С 2900 года до н.э. появляются ткани, позже ткани уже драпируются в мелкую складку, а также шьются цельные костюмы для кочующих всадников. В 2000 году до н.э. Нефертити носила одеяние с названием хаки — царское, прозрачное покрывало. Ее муж носит набедренную повязку — шести. В 800 году до н.э. греки носят что-то похожее на два куска ткани, скрепленные между собой на плечах,перевязанные поясом. Их женщины в то время заворачивается в отрезок из плотной ткани, подобное одеяние называется пеплос. С 400 года на Европу происходят набеги варваров, которые одеты преимущественно в штаны под названием бра, шлемы с рогами и кольчуги. В то же время в Византию из Китая приходит шелк, что довольно сильно меняет внешний вид костюмов. Они отличались особой роскошью, их так же украшали драгоценностями и жемчугом. А у женщин длинная вуаль покрывала голову. С 1100 года караваны везут меха. Крестоносцы разодеты в шелковые халаты, тюрбаны и восхитительные шлепанцы. Уже с 1350 года у художников и поэтов Франции, Италии появляется цель — поиск красоты. Именно тогда и начала зарождаться мода в привычном для нас виде. Тогда пользовались успехом остроконечные женские шляпы, а также различные конструкции из ткани.

Практически через столетие, когда Франция заканчивает столетнюю войну, а в Италии начинается эпоха Ренессанса, в Тоскане прядут шелк, а для праздников создается необычная одежда. Женщины в то время носят упелянд со шлейфом, мужчины же обматывают верх своих шапочек шарфом, а чулки-штаны раскрашены таким образом, что делаю ноги «радужными». В конце XVII начале XVIII веков в моду входят накладные волосы у женщин. На голове строились целые сооружения: цветы, любимые животные, фрукты, куклы, корабли. Они отражали вкус тех, кто их носил. В тоже время дамские платья сверху становятся похожи на корсет, снизу же находится пышная юбка. А уже в 1853 году Леви Страусс создал первые джинсы. С начала XIX столетия новый транспорт требует новой одежды. Юбка у женщин плотно прилегает к талии и расширяется снизу, что позволяет им свободно передвигаться на трехколесном велосипеде. В 60-х появляется мода на хрупких девушек, самая популярная модель Твигги. А уже с 90-х возникает мода на унисекс, и модельеры работают по всему миру, первые показы Victorias Secret, а также мода на драгоценности, золото. Мода постоянно развивается. Кто из нас не хочет быть модным и стильным? Для этого совсем необязательно слепо следовать модным тенденциям, которые сменяют одна другую с молниеносной быстротой. Вполне достаточно найти свой стиль в одежде, который будет гармонично сочетаться с вашим образом.

Мода и стиль в одежде. Очень важно, отличать понятия стиля и моды. Стиль отличительная особенность, индивидуальность человека, проявляющаяся при выборе одежды, макияжа, поведения. Мода же лишь направление, которое предлагают дизайнеры для общества. Мода скоротечна и изменяема. Стиль, если он правильно выбран остается с человеком навсегда и влияет, в конечном счете, как на жизнь человека и его поведение, так и на манеры и мироощущение. Что такое стиль? Самое простое определение стиля звучит как умение выбрать среди модных вещей (одежды, аксессуаров, бижутерии) такие, которые определенным образом соответствуют вашей фигуре, внешности, образу жизни, привычкам и интересам. Стиль это, прежде всего, соответствие одежды, обуви и аксессуаров друг другу, времени года, месту проведения того или иного мероприятия или события, на котором вы находитесь, настроению, чертам вашей внешности и характеру. У каждого человека может быть свой стиль, найти который нелегкий труд.

Самые известные дизайнеры одежды. 1. Бетси Джонсон 2. Том Форд 3. Донателла Версаче 4. Ральф Лорен 5. Марк Джейкобс 6. Валентино Клименте Лодовико Джаравани 7. Доменико Дольче и Стефано Габбана 8. Ли Александр Мак Куин 9. Джон Гальяно 10. Стелла Мак Картни

Идея создания и выбор изделия для изготовления. Идея создания собственной одежды пришла мне еще в третьем классе, когда на уроках по Технологии мы с девочками шили фартуки. В тот момент я подумала – а почему не сшить что- нибудь интересное, красивое и, к тому-же это можно будет носить … Сначала я рисовала различные платья,юбки,блузы, затем начала шить наряды для своих кукол. Было много попыток создать различную одежду для себя, и это,собственно,получалось неплохо. В своей работе я хочу описать процесс изготовления летнего Платья-пятиминутки, которое сделать очень легко в домашних условиях, не имея навыков кройки и шитья, с небольшими затратами на материалы и это платье можно носить и быть модной и стильной.

Выбор ткани. Самое главное в выборе ткани для этого платья, это чтобы ткань была не только яркой по цветовой раскраске, но и ее фактура, которая должна быть приближена к шелку. Подойдут и синтетические ткани с такой структурой. Еще один важный момент – ткань не должна быть прозрачной. Я выбирала из трех видов тканей, выбор пал на ткань под номером 3.

Изготовление платья. 1. Берем кусок ткани примерно 1 метр 40 см на 1 метр 2. загибаем верхнюю часть примерно на 6-7 см 3. ровно прошиваем на швейной машинке шов. 4. В полученный загиб вставляем резинку (желательно широкую, 2.5 см). 5. Резинку протягиваем по всей длине платья и затягиваем по своему размеру. Если возникнут складки на ткани, ничего страшного, это такой фасон. 6. В районе резинки, платье закрепляем нитками. 7. Складываем лицевую сторону материи, выворачиваем и сшиваем с изнаночной стороны. 8. Лишнюю ткань можно отрезать. Все! Платье готово! Можно воспользоваться ремнем и подчеркнуть талию. Также уместны будут яркие босоножки на небольшом каблуке, бижутерия и сумочка-клатч. Но это еще не все! Если опустить это платье на талию, оно превращается в красивую стильную юбку. Остается только подобрать блузку и еще один наряд готов. Изготовление платья. 1. Берем кусок ткани примерно 1 метр 40 см на 1 метр 2. загибаем верхнюю часть примерно на 6-7 см 3. ровно прошиваем на швейной машинке шов. 4. В полученный загиб вставляем резинку (желательно широкую, 2.5 см). 5. Резинку протягиваем по всей длине платья и затягиваем по своему размеру. Если возникнут складки на ткани, ничего страшного, это такой фасон. 6. В районе резинки, платье закрепляем нитками. 7. Складываем лицевую сторону материи, выворачиваем и сшиваем с изнаночной стороны. 8. Лишнюю ткань можно отрезать. Все! Платье готово! Можно воспользоваться ремнем и подчеркнуть талию. Также уместны будут яркие босоножки на небольшом каблуке, бижутерия и сумочка-клатч. Но это еще не все! Если опустить это платье на талию, оно превращается в красивую стильную юбку. Остается только подобрать блузку и еще один наряд готов.

Вывод. В своей работе я постаралась описать краткую историю моды, рассказать о самых известных дизайнерах одежды, поразмышлять о том, что такое мода и стиль, рассказать о интересных фактах из жизни моды. Но самое главное – это практическая часть работы, в которой я постаралась максимально кратко и доступно описать процесс изготовления собственного платья, которое может изготовить каждая девочка и которое можно носить и быть стильной и индивидуальной, потому что такого платья точно ни у кого больше нет.

Знаменитые

дизайнеры одежды

Ларькова Галина Владимировна

учитель технологии

МБОУ «Лицей № 48» г. Калуги

Предмет: технология

Класс: 5-8 (ФГОС)

Диза́йнер одежды (моделье́р) — специалист по изготовлению моделей реальной одежды, создатель экспериментальных образцов, определяющий образ и стиль, общее конструктивное решение, изобретающий новые технологические решения и разрабатывающий декор, выбирающий цвет и материалы, продумывающий аксессуары и дополнения.

Знаете ли вы модельеров, известных во всём мире? Постарайтесь по фотографиям определить имена знаменитых дизайнеров одежды.

Воспользуйтесь подсказкой, щелкнув по кнопке

Проверьте свои знания, щёлкнув по кнопке

Для перехода на следующий слайд нажмите кнопку

Для завершения презентации служит кнопка

Вячеслав

Российский дизайнер

Кутюрье, художник, поэт. Человек года в мире моды.

На фестивале «Лучшие пять модельеров мира» в Японии его коллекция признана лучшей

Валентин

Российский дизайнер

Кутюрье, народный художник России.

Основатель Дома моды в Москве. Отдельные образцы высокой моды находятся в известных музеях костюма

Это моя работа! Л.Г.В.

Коко Шанель

Французский дизайнер

Самая известная женщина-модельер.

Её знаменитые изобретения в мире моды – маленькое чёрное платье и парфюм «Шанель № 5»

Нина Риччи

Французский дизайнер

Французский модельер итальянского происхождения, модели одежды которой славились романтичностью и женственностью

Кристиан Диор

Французский дизайнер

Модельер, возродивший женственность послевоенной Европы.

Основатель модного дома своего имени

Пьер Карден

Французский дизайнер

Модельер итальянского происхождения, одной из «муз» которого была балерина Майя Плисецкая. Для неё он создавал театральные костюмы

Сен-Лоран

Французский дизайнер

Обладатель престижной премии «Оскар»

в мире высокой моды. Создатель модного дома своего имени. Сделал трендовым мужской пошив для женщин

Джорджио Армани

Итальянский дизайнер

Стиль этого кутюрье обожают политики, бизнесмены и звёзды Голливуда (Том Круз, Леонардо ди Каприо, Роберт Де Ниро и Джулия Робертс)

Джанни Версаче

Итальянский дизайнер

Для своего Дома моды фирменным знаком, определённым символом, кутюрье избирает голову Медузы

Информационные источники

Титульный слайд: фон , модель

Видеоролик «Модельер-дизайнер одежды» (фрагменты ролика вырезаны и склеены в программе Видео Мастер)

Фотографии дизайнеров: Вячеслав Зайцев , Валентин Юдашкин , Коко Шанель , Нина Риччи , Кристиан Диор , Пьер Карден , Ив Сен-Лоран , Джорджио Армани , Джанни Версаче

Модели 1 , 2 , 3 , 4 , 5 , 6 , 7 , 8 , 9

Нельзя публиковать данный ресурс без согласия автора.

В случае частичного использования ресурса, ссылка на источник обязательна

[email protected]

Ларькова Галина Владимировна

Выпускница физико-математического факультета Калужского государственного педагогического института им. К.Э.Циолковского

Учитель технологии

высшей квалификационной категории

МБОУ «Лицей № 48» г. Калуги

Педагогический стаж – 33 года

Почетный работник общего образования РФ – 2009

Победитель конкурса «Лучшие учителя России» – 2007

Ветеран труда – 2008

Лауреат областного конкурса «Семья года – 2003»

Медаль «За любовь и верность» – 2008

Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com

Подписи к слайдам:

Мастер — класс на тему: «Платье для принцессы » Дизайн одежды Подготовила: воспитатель МКДОУ детского сада «Березка» 1 квалификационной категории Берсенева Наталия Александровна

Дизайн одежды -творческое направление в создании, конструировании и моделирования красивых, оригинальных, удобных и функциональных платьев, костюмов на все случаи жизни

Цель обучения моделирования одежды с детьми: развитие фантазии, способности к наблюдению и размышлению, умение нестандартно преобразовывать любую форму, учить работать с бумагой, используя различные техники. Цель обучения моделирования одежды с детьми: развитие фантазии, способности к наблюдению и размышлению, умение нестандартно преобразовывать любую форму, учить работать с бумагой, используя различные техники.

Где взять источник вдохновения для создания эскиза модели?

Этнические мотивы

Архитектура

Здравствуйте, меня зовут принцесса Верочка

План моделирования: 1.Определиться с главной идеей образа. 2.Используя геометрические фигуры, составить силуэт будущего платья. 3.Продумать длину платья, форму горловины или воротника, рукава. 4.Использовать различные линии.

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Проект по патриотическому воспитанию «Одежда кубанских и терских казаков» Название проекта «Особенности одежды казаков »

Проект: «По одежде встречают, по уму провожают» в рамках лексической темы календарно-тематического плана «Одежда по сезону»

На сегодняшний день важным аспектом жизнедеятельности ДОУ является охрана детского здоровья. В рамках нашего проекта, мы углубленно изучим тему «одежда», для того, чтобы у детей и родителей было сформ…

Конспект по развитию речи в средней группе «Одежда. Обувь. Составление рассказа-описания «Магазин одежды»».

Технологическая карта по развитию коммуникативно-речевых способностей для детей 4-5 лет.«Одежда. Обувь. Составление рассказа-описания «Магазин одежды»».г. Тамбов д/с «Радуга» Воспитатель:…

Представляем вашу работу — Дизайн одежды

Модельеры занимаются визуальной коммуникацией, и эффективная презентация работ очень важна. Ваш мозг может быть полон новаторских идей, и вы можете создавать самые оригинальные проекты, но все это не будет иметь значения, если вы не сможете передать свое видение. В модном бизнесе первое впечатление действительно имеет значение. Когда вы показываете свою работу, вы должны убедиться, что ваша презентация выглядит как можно более профессионально — организованной, хорошо скомпонованной и чистой, а также точной, ясной и креативной.

Ваши иллюстрации могут быть закреплены на пенопласте или на карточке (доски более прочные, но могут быть громоздкими при транспортировке), и то и другое можно купить в магазинах художественных товаров. Доски доступны в различных размерах, и на ваш выбор будут влиять такие факторы, как личные предпочтения, ваша аудитория (если вы представляете большую группу, доска должна быть достаточно большой, чтобы они ее могли видеть), текущая тенденция (которая может в равной степени подходит для очень больших досок или карманных презентаций), или размера ваших иллюстраций или портфолио.По мере опыта вы найдете размер, который вам больше всего подходит, но начните с использования 20 x 30 дюймов. доска, и будьте готовы опробовать разные варианты. Избегайте использования комбинации разных размеров, из-за которой ваше портфолио может показаться беспорядочным.

Стоит подчеркнуть, что представляемая вами работа должна быть чистой. При переноске портфолио легко оставить следы от пальцев на досках и потрескаться края карточек. Убедитесь, что ваша презентация всегда свежа. Даже переработанные идеи могут иметь рынок, если они выглядят так, как будто они только что были произведены.

Важно прочное портфолио. Может быть полезна подборка разных размеров; в одних можно хранить работы, а в других — для демонстрации презентаций. Убедитесь, что ваши портфели относительно легко носить с собой, даже если они загружены работой. Для защитного хранения бесценны пластиковые конверты. При использовании в презентации пластик немного уменьшит цвет изображения и придаст ему глянцевый блеск. Иногда это может улучшить иллюстрацию, но если ваша работа выглядит лучше матовой, не представляйте ее таким образом.

Вам также необходимо тщательно выбрать свой стиль иллюстрации, а также свой подход к презентации в целом, чтобы убедиться, что

▼ Транспортные проекты

Прочный портфель — самое безопасное и эффективное средство транспортировки работы. Создайте коллекцию разных размеров, чтобы разместить все свои иллюстрации.

▲ Отображение работы

Закрепите работу на доске или карточке, либо воспользуйтесь пластиковой папкой.

Такие факторы, как размер ваших иллюстраций и портфолио, будут влиять на ваш выбор размера и цвета.

работы демонстрируются наилучшим образом. Если ваши проекты очень тонкие, вы можете использовать эфемерный стиль рисования, чтобы запечатлеть их на бумаге, возможно, вместе с плоскими рабочими рисунками. Тонкое ощущение вашего дизайна также будет влиять на такие аспекты, как использование цвета, выбор тканей, стиль фотографии, позы фигур и расположение всех этих компонентов на доске. Таким образом, все элементы презентации будут работать вместе, чтобы продвигать ваши идеи.

Остерегайтесь слишком стараться с готовыми листами. Вы всегда можете использовать цветной фотокопировальный аппарат, чтобы привести в порядок захватывающий, но, возможно, неаккуратный образец работы из вашего альбома для рисования, созданный в результате творческого шквала. Альбомы для рисования позволяют заглянуть в душу вашей работы. Возможно, вы не всегда хотите раскрывать это клиенту, но иногда это может помочь убедить его в творческом пути, который привел к появлению готовых идей.

Идеи в альбомах для рисования часто обладают живостью, которую можно потерять в завершенной работе.Представляя свои альбомы, убедитесь, что в них нет острых предметов (например, скоб), которые могли бы застать зрителя врасплох.

Простота

Вам не нужно включать на доску образцы ткани или рабочие рисунки — иногда лучше просто позволить иллюстрации говорить сама за себя.

Рабочие рисунки позволяют более художественно изобразить предметы одежды, а цветной фон может быть эффективным (он оттеняет богатую, сдержанную дизайнерскую палитру предметов одежды).Однако будьте осторожны, чтобы цвет не перегружал иллюстрации.

QJGtJQOÜ

Практичность оформления

Украшение работы ненужными дополнениями может свидетельствовать об отсутствии уверенности в основной концепции, поэтому независимо от того, чувствуете ли вы, что ваш дизайн требует заниженной презентации или более сложного тематического подхода, вы должны быть уверены, что не включаете ничего, что не соответствует действительности. вносят свой вклад в эффектность дизайна. Вы хотите, чтобы кто-то, впервые увидев ваши иллюстрации, был поражен качеством вашего дизайнерского заявления, а не окружающим его украшением.Простая презентация имеет больше шансов на успех и не оскорбит чьи-либо вкусы, хотя более творческий стиль презентации может оказать сильное влияние (см. Раздел 24, страницы 134–137). Такие украшения, как окантовка, никогда не должны загромождать иллюстрации, а цветной фон следует использовать только в том случае, если они дополняют палитру дизайна. Включите такие элементы, как рабочие чертежи и образцы, если они добавляют ясности презентации, и помните, что ваша работа должна выглядеть чистой и аккуратной.

Не используйте крепление для распыления, чтобы приклеивать изображения на доску, так как это может вызвать повреждение органов дыхания. Сухой монтаж изображений — более безопасный метод, который включает в себя нанесение листа клейкой основы на иллюстрацию и последующий нагрев, чтобы изображение приклеилось к доске. Однако это трудоемкий процесс, проще и быстрее использовать клейкую ленту или двусторонние крепления.

Читать здесь: Как отображать образцы тканей

Была ли эта статья полезной?

Карьера и вакансия модельера

Ниже вы можете узнать больше о самых популярных профессиях и позициях в сфере дизайна одежды.

Модельер

Модельеры участвуют от концепции до конца в разработке и производстве линии одежды. В то время как некоторые дизайнеры могут продвинуться в отрасли с помощью по опыту работы, в наши дни степень бакалавра обычно является минимальным требованием на эту должность. Дизайнеры должны хорошо разбираться в концепциях дизайна одежды, шитье, дизайн одежды и пошив одежды, а также ознакомиться с различными типами текстиль и тенденции отрасли.Большинство дизайнеров — специалисты. Они могут специализироваться на женских одежда, детская или мужская одежда.

Помощник конструктора

Ассистенты-дизайнеры и есть помощники. Они помогают модельерам во всех аспект разработки и производства линий одежды. Типичные обязанности включают разработку эскизы для дизайнеров, подготовка презентационных мартериалов к показам и одежда демонстрации, поиск ткани и т. д. Помощникам дизайнеров не требуется иметь степень бакалавра степень, но многие делают.Помощники дизайнеров часто продвигаются по карьерной лестнице, чтобы стать дизайнерами.

Модельер

Как следует из названия, создатели выкройки создают выкройки и спецификации для каждого компонент одежды должен быть изготовлен и скомпонован. Сегодня выкройщики часто использовать компьютерное программное обеспечение, САПР и 3D-изображения для создания шаблонов и разработки спецификаций. Навыкам изготовления выкройки можно научиться прямо на работе, получив специальную степень в области моды. дизайн, или через программу технического обучения.

Модный торговец

Многие начинающие студенты-дизайнеры моды и начинающие дизайнеры в конечном итоге переходят на карьеру в модный мерчандайзинг. Мерчандайзеры, как правило, — это высшее руководство и руководители высокого уровня. в производстве одежды, которые несут ответственность за определение линий одежды, моды и / или аксессуары, которые должен производить производитель. Они планируют, исследуют и определяют, какие модные тенденции, которым должна следовать компания. Степень бакалавра в области дизайна одежды, моды мерчандайзинг, производство одежды или маркетинг обычно являются минимальным образовательным требование на эту должность.Многие компании, у которых есть мерчендайзеры, предпочитают нанимать кандидаты со степенью MBA. Мерчендайзер может зарабатывать от 55 000 до 110 000 долларов в год — или более.

Покупатель модной одежды

Покупатели планируют продажи, выбирают товары для продажи, устанавливают цены для заказов поставщиков и контролируют запасы. Покупатели знают толк в составлении бюджета. Им часто дают фиксированный бюджет и говорят, чтобы они работали лучше. вернуться они возможно могут. Позиции покупателя конкурентоспособны и обычно требуются годы, чтобы сработать. в. В дополнение к степени бакалавра покупатели обычно должны заполнить профессиональное обучение, спонсируемое их работодателем, и пройти стажировку.

Помощник покупателя

Чтобы стать покупателем, вы должны сначала стать помощником покупателя. Ассистент покупателей помогает покупатели модной одежды выбирают товары, пишут и оценивают заказы, взаимодействуют и ведут переговоры с поставщиков, а также планировать и управлять бюджетом. Большинство покупателей-помощников имеют четырехлетнее высшее образование. Эта позиция также является высококонкурентной, поскольку она является ступенькой к тому, чтобы стать полноценным покупатель.

Менеджер по продажам

Менеджеры по продажам, также известные как менеджеры по продажам (DMM), несут ответственность за курирование товарных отделов и покупателей модной одежды.При зарплате от 50 000 долларов до 150 000 долларов в год, это одна из самых высокооплачиваемых должностей в индустрии моды. К Чтобы стать менеджером по товарам, соискатели должны иметь высшее образование и 5-10 лет опыт покупателя модной одежды. Менеджеры по продажам управляют отношениями с поставщиками, развивают закупки команды, обеспечить стабильное качество и сосредоточиться на том, чтобы клиенты получали ту ценность, которую они ожидаете и платите за.

Директор по дизайну

Основная обязанность директора по дизайну — следить за цветом, тенденциями и направлением тканей для всех. производственные линии.Они также управляют проектными группами, контролируют производственный процесс и поддерживают маркетинговые усилия. Должностные обязанности включают анализ рынка, анализ тенденций, прогнозирование будущего. спрос, производственная поддержка и истории строительства ткани.

Модный директор

Директора по моде несут ответственность за то, чтобы хорошо разбираться в различных рыночных тенденциях. и используя эти знания для разработки эффективных стратегий маркетинга и брендинга, а также ориентироваться в рыночных тенденциях. Модные директора много путешествуют и обязаны посещать лучшие отраслевые выставки в Париже, Лондоне, Милане и Нью-Йорке.Режиссеры моды должны уметь прогнозировать модные тенденции, обладать сильными коммуникативными навыками и быть экспертами в дизайне и цвет. Они также разрабатывают стратегии обмена модными сообщениями и управляют командами покупателей.

Директор по визуальному мерчандайзингу

Директора по визуальному мерчандайзингу работают в розничном и оптовом секторах модной индустрии. продвижение товаров, услуг и имиджа. Одевают манекены, развиваются внешне привлекательно. показы мод и организация специальных мероприятий для повышения узнаваемости бренда.Они также контролируют проектирование и создание концепций, наблюдение за презентацией идей и управление бюджетами. Они должны быть эксперты по цвету и дизайну, умеют управлять бюджетом и хорошо разбираются в творческий.

Редактор моды

Редакторы моды следят за созданием, разработкой и презентацией модного контента. сопутствующие журналы и публикации. Они также несут ответственность за сборку фотографий. снимает, управляет командами, идет в ногу с отраслевыми тенденциями, выбирает внешний вид, курирование фотографии и решение, что публиковать, а что нет.Они должны иметь исключительные навыки письма, быть экспертом в моде и фотографии, а также иметь хорошие навыки межличностного общения.

Информация о занятости и статистика

По состоянию на май 2014 года в США работало около 22 300 модельеров. Из них около половины работали в сфере оптовой торговли и производства, десятая часть занимала должности в корпоративном управлении, а остальные работали в сфере специализированного дизайна и других смежных профессий.Ожидается, что в период с 2012 по 2020 год количество модельеров, работающих в США, сократится до 21 600 — в значительной степени из-за того, что рабочие места в производстве одежды переместятся за границу на более конкурентные рынки.

Ниже приводится разбивка отраслей, в которых занято наибольшее количество модельеров, включая данные о занятости и информацию о заработной плате по отраслям.

Промышленность	Общая занятость	% занятость в промышленности	Среднечасовой путь	Среднегодовая заработная плата
Оптовая торговля одеждой и товарами	7 400	5%	$ 34	$ 70 000
Производство одежды	2,850	2.5%	$ 40	$ 83 000
Корпоративное управление	2,400	,11%	$ 43	$ 90 000
Специализированные дизайнерские услуги	1,450	1,2%	$ 33	$ 68 500
Театр, кино и видео	1 000	,3%	н / д	н / д

Географический профиль профессий психолога

На карте ниже показаны штаты, в которых занято наибольшее количество модельеров, а также их концентрация на штат.

В приведенной ниже таблице перечислены штаты, в которых занято наибольшее количество модельеров, а также средняя почасовая оплата, среднегодовая заработная плата и коэффициент местоположения для каждого штата.

Государственный	Общая занятость	Коэффициент местоположения	Среднечасовой путь	Среднегодовая заработная плата
Нью-Йорк	7,190	6.18	$ 39	$ 80 900
Калифорния	5,750	2,88	$ 35	73 300 долл. США
Техас	500	,34	$ 29	$ 60 600
Нью-Джерси	340	0,66	$ 36	74 100 долл. США
Массачусетс	270	.61	$ 37	$ 76 900

На карте ниже показано расположение индустрии дизайна одежды в Соединенных Штатах. Коэффициент местоположения — это отношение концентрации профессионалов в области дизайна одежды, работающих в штате, к средней по стране концентрации в отрасли. Штат с коэффициентом местоположения больше 1 указывает на то, что в этом штате более высокая доля занятости дизайнеров одежды, чем в среднем. (Примечание: данные недоступны для тех штатов, которые отмечены белым цветом.)

На приведенной ниже диаграмме показаны штаты с наибольшей концентрацией рабочих мест и местоположений в индустрии дизайна одежды.

Государственный	Общая занятость	Коэффициент местоположения	Среднечасовой путь	Среднегодовая заработная плата
Нью-Йорк	7,190	6,2	$ 39	$ 80 900
Калифорния	5,750	2.9	$ 35	73 300 долл. США
Вермонт	40	1,08	$ 24	49 000 долл. США
Нью-Гэмпшир	90	1,04	$ 35	73 500 долл. США
Канзас	180	.99	$ 35	$ 55 000

Заработная плата и статистика заработной платы

По данным Статистического управления труда, средняя зарплата модельеров составляет около 63000 долларов в год.По состоянию на 2014 год 50% модельеров зарабатывали более 63 тысяч долларов в год, а 50% — меньше. Лучшие 10% модельеров зарабатывают более 127 000 долларов в год, при этом лишь немногие чрезвычайно успешные дизайнеры получают шестизначные суммы. 10 процентов самых низких наемных работников в этой отрасли зарабатывают менее 35 000 долларов в год.

Как и в случае с большинством профессий, размер заработка модельера зависит от многих факторов, включая опыт, навыки, репутацию и работодателя. До тех пор, пока у модельера не будет значительного опыта работы в отрасли, его заработная плата будет относительно низкой по сравнению с другими профессиями, требующими степени бакалавра.Модельеры, получающие зарплату, обычно имеют более стабильный доход, чем те, кто работает внештатно, независимо или в качестве консультантов. Однако модельеры, которые могут развивать свой собственный бренд и линию одежды, могут добиться больших успехов!

Средняя годовая зарплата модельеров в пяти ведущих отраслях / сферах занятости, в которых работают эти специалисты, составляет:

Корпоративное и корпоративное управление	$ 78 600
Специализированные дизайнерские услуги	$ 62 600
Производство одежды	62 400 долл. США
Одежда и оптовая торговля	$ 60 600
Электронные рынки и брокеры	58 000 долл. США

На приведенной ниже карте показана средняя годовая заработная плата модельеров по штатам по состоянию на май 2014 года.

В таблице ниже указан штат с самой высокой средней почасовой и годовой заработной платой модельеров. При рассмотрении возможностей трудоустройства вы должны учитывать все факторы, включая заработную плату, коэффициент местоположения, общую занятость и стоимость жизни.

Государственный	Общая занятость	Коэффициент местоположения	Среднечасовой путь	Среднегодовая заработная плата
Нью-Йорк	7,190	6.2	$ 39	$ 80 900
Массачусетс	270	.61	$ 37	$ 76 900
Нью-Джерси	340	0,66	$ 35	74 100 долл. США
Калифорния	5,750	2,9	$ 35	73 300 долл. США
Нью-Гэмпшир	90	1.04	$ 35	73 500 долл. США

Самые высокооплачиваемые мегаполисы для модельеров включают Сент-Луис, Миссури (97 300 долларов в год), Сан-Франциско, Калифорния (83 100 долларов в год), район метро Нью-Джерси и Нью-Джерси (81 000 долларов в год), Портсмут, Нью-Джерси (78 500 долларов в год), Окленд, Калифорния (77 800 долларов США в год), Бостон, Массачусетс (77 200 долларов США в год), Лос-Анджелес, Калифорния (74 400 долларов США в год), Портленд, Мэн (72 000 долларов США в год) и Санта-Ана / Анахайм, Калифорния (71 400 долларов США). Опять же, годовые цифры основаны на средней заработной плате. Фактические цифры могут быть больше или меньше.

Образование и обучение

Степень бакалавра в области дизайна одежды или модного мерчендайзинга обычно является минимальным требованием для должностей начального уровня, которые открывают возможности для карьерного роста в отрасли. Программы дизайна одежды обучают студентов тонкостям моды, концепциям дизайна, отраслевым тенденциям, анализу, текстилю, тканям и тому, как использовать компьютерный дизайн (САПР) для разработки концепций моды и дизайна одежды. Программы

по дизайну одежды помогают студентам разработать портфолио — коллекцию дизайнов, демонстрирующих дизайнерские способности, опыт и знания студента.Хорошее портфолио — ключ к достижению высших позиций в отрасли. Большинство работодателей решают, нанимать или нанимать дизайнера, исходя из своего портфолио.

В США чуть более 300 высших учебных заведений, которые предлагают программы по искусству и дизайну, аккредитованные Национальной ассоциацией школ искусств и дизайна (NASAD). Мы рекомендуем получить степень в области дизайна одежды в учреждении, аккредитованном NASAD. Многие программы дизайна одежды потребуют подачи заявки на (1) прохождение предварительных курсов по искусству и дизайну до поступления и / или (2) представление небольшого портфолио, демонстрирующего их художественные и творческие способности.

Самые успешные модельеры поднялись по карьерной лестнице. Модельеры обычно начинают свою работу в индустрии через ученичество, стажировку или какое-то время работая ассистентом. Стажировки особенно полезны для студентов, которые хотят получить опыт во время получения степени.

Успешные дизайнеры артистичны, креативны, ориентированы на детали, знакомы с технологиями дизайна, принимают решения и хорошо общаются с другими.

Программа поиска дипломов в области дизайна одежды
Выполните поиск в нашей базе данных школ и программ дизайна одежды в Интернете и на кампусах.

Аккредитация

Аккредитация — важный элемент получения качественного образования в области модного дизайна и модного мерчендайзинга. Получение степени или повышения квалификации в аккредитованном учреждении гарантирует, что вы получите качественное образование, что вы имеете право на получение федеральной финансовой помощи, и что после получения степени ваша степень или диплом действительно что-то значат.

Существуют разные формы аккредитации — и не все они равны.Важнейшим видом аккредитации является «региональная» аккредитация. Большинство четырехгодичных колледжей и университетов (например, Гарвард, Стэндфорд и т. Д.) Имеют региональную аккредитацию. Получение степени в регионально аккредитованном колледже института дизайна моды гарантирует, что вы получите лучшее образование, что ваша степень будет признана в отрасли, и что вы сможете использовать свою степень / образование для получения других высших учебных заведений. возможности образования в будущем. Как правило, школы и колледжи, аккредитованные на региональном уровне, принимают только переводные кредиты от других учреждений, аккредитованных на региональном уровне.Это означает, что если вы получите степень младшего специалиста по дизайну одежды в общественном колледже, аккредитованном на национальном уровне, вы вряд ли переведете заработанные вами кредиты в регионально аккредитованный колледж или университет, в который входят наиболее авторитетные четырехлетние колледжи и университеты в Соединенные Штаты.

Второй вид аккредитации — «национальная». Хотя национальная аккредитация звучит круто, предпочтительнее региональная аккредитация. Мы рекомендуем получить степень в регионально аккредитованном учебном заведении, особенно если вы планируете использовать другие возможности получения высшего образования в будущем.Опять же, большинство колледжей и университетов, аккредитованных на региональном уровне, не принимают переводные кредиты от учреждений, аккредитованных на национальном уровне. Получение степени, сертификата или диплома в национальной аккредитованной школе рекомендуется, когда вы только стремитесь повысить свои навыки, подготовиться к возможностям карьерного роста начального уровня и не планируете использовать возможности дополнительного образования в будущем.

Помимо региональной и национальной аккредитации существует профессиональная аккредитация.В то время как региональная и национальная аккредитация являются общими аккредитациями, профессиональная аккредитация применяется только к определенной области обучения. Наиболее известным профессиональным органом по аккредитации в индустрии дизайна одежды является Национальная ассоциация школ искусства и дизайна (NASAD). Большинство институтов и школ дизайна одежды аккредитованы NASAD.

Работа Outlook

По оценкам Бюро статистики труда США, в период с 2012 по 2022 год занятость в сфере карьеры дизайнера одежды сократится на 3%.Занятость модельеров в сфере производства одежды в США сократится более чем на 50% за тот же период времени из-за увеличения производства одежды на наиболее эффективных с точки зрения затрат международных рынках. Это значительное сокращение занятости модельеров в индустрии производства одежды привело к общему сокращению занятости модельеров на 3%. Без учета производства одежды рост занятости дизайнеров одежды будет примерно таким же, как в среднем по всем профессиям по стране.

Рост занятости дизайнеров одежды, разрабатывающих одежду и аксессуары для розничной торговли и массового рынка, будет оставаться значительным в течение следующего десятилетия. Новые инновации в тканях, дизайнерских технологиях и стилях также будут стимулировать спрос на дизайнеров одежды в течение следующих десяти лет.

Наилучшие возможности трудоустройства в области дизайна одежды получат дизайнеры с дипломами уважаемых школ, которые имеют опыт и разработали привлекательные портфолио, демонстрирующие их работу.Однако из-за большого количества людей, ищущих работу модельеров, конкуренция за должности будет сильной.

Большинство вакансий для модельеров можно найти в крупных мегаполисах Нью-Йорка и Калифорнии.

Условия работы

По состоянию на 2014 год в США работало около 22 500 модельеров. Модельеры работают в оптовом, розничном и производственном секторах дизайна одежды и одежды.Они работают в дизайнерских фирмах, магазинах розничной торговли, швейных компаниях, театральных и танцевальных компаниях в качестве консультантов или самостоятельно.

Наибольшее количество модельеров работает в сфере оптовой торговли и производства. Линии одежды и продукты, разработанные дизайнерами, работающими с оптовиками и производителями, в свою очередь, продаются крупным розничным торговцам, специализированным магазинам одежды, интернет-магазинам и каталогам. В то время как многие дизайнеры мечтают работать независимо и развивать свою собственную линию одежды, большинство модельеров работают «штатными дизайнерами» в крупных корпорациях.Несколько удачливых (и талантливых) дизайнеров разработают свои собственные линии одежды и разработают собственный уникальный личный бренд.

Те модельеры, которые работают не по найму (около 25% дизайнеров), обычно создают уникальную индивидуальную одежду для частных лиц и специализированных магазинов. Многие модельеры, работающие не по найму, начинали свою карьеру в индустрии, работая на кого-то другого. Успешные модельеры часто разрабатывают линии одежды, носящие их имя (например, Valentino, Versace, Armani, Prada и т. Д.).)

По состоянию на 2014 год, отрасли, в которых работало наибольшее количество модельеров, включают следующие.

Торговцы одеждой и оптовая торговля	28%
Производство одежды	17
Управление компаниями и предприятиями	12%
Специализированные дизайнерские услуги	5%
Электронные рынки и брокеры	2%

Модельеры обычно работают в удобных офисах в обычное время, но иногда им приходится работать сверхурочно, чтобы уложиться в сроки.Внештатные дизайнеры должны быть гибкими, чтобы удовлетворять потребности своих клиентов. Они также работают сверхурочно и должны много работать, чтобы найти новых клиентов и удовлетворить своих нынешних клиентов.

Дизайнеры много путешествуют, чтобы посетить выставки и встретиться с поставщиками тканей в различных регионах мира. Они должны постоянно общаться с поставщиками, производителями и клиентами по всему миру.

Большинство модельеров работают в штатах Нью-Йорк и Калифорния.

Дополнительные ресурсы

Ниже приведены несколько дополнительных ресурсов и ассоциаций, которые мы рекомендуем начинающим модельерам и студентам, изучающим дизайн одежды. Информация о компании
О компании
Политика конфиденциальности
Помощь
Связаться с нами
Отправить ресурс
Copyright 2021 CareerProfiles.info, Все права защищены.

PPT — О модельере Информация о карьере и планировании Презентация PowerPoint | бесплатно скачать

PowerShow.com — ведущий веб-сайт для обмена презентациями / слайд-шоу. Независимо от того, является ли ваше приложение бизнесом, практическими рекомендациями, образованием, медициной, школой, церковью, продажами, маркетингом, онлайн-обучением или просто для развлечения, PowerShow.com — отличный ресурс. И, что лучше всего, большинство его интересных функций бесплатны и просты в использовании.

Вы можете использовать PowerShow.com, чтобы найти и загрузить примеры онлайн-презентаций PowerPoint ppt практически на любую тему, которую вы можете вообразить, чтобы вы могли узнать, как улучшить свои собственные слайды и презентации бесплатно.Или используйте его, чтобы найти и загрузить высококачественные презентации PowerPoint ppt с практическими рекомендациями и иллюстрированными или анимированными слайдами, которые научат вас делать что-то новое, также бесплатно. Или используйте его для загрузки собственных слайдов PowerPoint, чтобы вы могли поделиться ими со своими учителями, классом, студентами, руководителями, сотрудниками, клиентами, потенциальными инвесторами или всем миром. Или используйте его для создания действительно крутых слайд-шоу из фотографий — с двухмерными и трехмерными переходами, анимацией и музыкой на ваш выбор — которыми вы можете поделиться со своими друзьями на Facebook или в кругах Google+.Это тоже бесплатно!

За небольшую плату вы можете получить лучшую в отрасли конфиденциальность в Интернете или публично продвигать свои презентации и слайд-шоу с высокими рейтингами. Но в остальном это бесплатно. Мы даже преобразуем ваши презентации и слайд-шоу в универсальный формат Flash со всей их оригинальной мультимедийной красотой, включая анимацию, эффекты перехода 2D и 3D, встроенную музыку или другой звук или даже видео, встроенное в слайды. Все бесплатно. Большинство презентаций и слайд-шоу на PowerShow.com доступны для просмотра, многие даже можно бесплатно загрузить. (Вы можете выбрать, разрешить ли людям загружать ваши оригинальные презентации PowerPoint и слайд-шоу из фотографий за плату или бесплатно или вовсе.) Зайдите на PowerShow.com сегодня — БЕСПЛАТНО. Здесь действительно каждый найдет что-то для себя!

презентации бесплатно. Или используйте его, чтобы найти и загрузить высококачественные презентации PowerPoint ppt с практическими рекомендациями и иллюстрированными или анимированными слайдами, которые научат вас делать что-то новое, также бесплатно. Или используйте его для загрузки собственных слайдов PowerPoint, чтобы вы могли поделиться ими со своими учителями, классом, студентами, руководителями, сотрудниками, клиентами, потенциальными инвесторами или всем миром.Или используйте его для создания действительно крутых слайд-шоу из фотографий — с двухмерными и трехмерными переходами, анимацией и музыкой на ваш выбор — которыми вы можете поделиться со своими друзьями на Facebook или в кругах Google+. Это тоже бесплатно!

За небольшую плату вы можете получить лучшую в отрасли конфиденциальность в Интернете или публично продвигать свои презентации и слайд-шоу с высокими рейтингами. Но в остальном это бесплатно. Мы даже преобразуем ваши презентации и слайд-шоу в универсальный формат Flash со всей их оригинальной мультимедийной красотой, включая анимацию, эффекты перехода 2D и 3D, встроенную музыку или другой звук или даже видео, встроенное в слайды.Все бесплатно. Большинство презентаций и слайд-шоу на PowerShow.com можно бесплатно просматривать, многие даже можно бесплатно загрузить. (Вы можете выбрать, разрешить ли людям загружать ваши оригинальные презентации PowerPoint и слайд-шоу из фотографий за плату или бесплатно или вовсе.) Зайдите на PowerShow.com сегодня — БЕСПЛАТНО. Здесь действительно каждый найдет что-то для себя!

PPT — Презентация PowerPoint «Карьера в модном дизайне» | бесплатно скачать

PowerShow.com — ведущий веб-сайт для обмена презентациями и слайд-шоу.Независимо от того, является ли ваше приложение бизнесом, практическими рекомендациями, образованием, медициной, школой, церковью, продажами, маркетингом, онлайн-обучением или просто для развлечения, PowerShow.com — отличный ресурс. И, что лучше всего, большинство его интересных функций бесплатны и просты в использовании.

Вы можете использовать PowerShow.com, чтобы найти и загрузить примеры онлайн-презентаций PowerPoint ppt практически на любую тему, которую вы можете вообразить, чтобы вы могли узнать, как улучшить свои собственные слайды и презентации бесплатно. Или используйте его, чтобы найти и загрузить высококачественные презентации PowerPoint ppt с практическими рекомендациями и иллюстрированными или анимированными слайдами, которые научат вас делать что-то новое, также бесплатно.Или используйте его для загрузки собственных слайдов PowerPoint, чтобы вы могли поделиться ими со своими учителями, классом, студентами, руководителями, сотрудниками, клиентами, потенциальными инвесторами или всем миром. Или используйте его для создания действительно крутых слайд-шоу из фотографий — с двухмерными и трехмерными переходами, анимацией и музыкой на ваш выбор — которыми вы можете поделиться со своими друзьями на Facebook или в кругах Google+. Это тоже бесплатно!

За небольшую плату вы можете получить лучшую в отрасли конфиденциальность в Интернете или публично продвигать свои презентации и слайд-шоу с высокими рейтингами.Но в остальном это бесплатно. Мы даже преобразуем ваши презентации и слайд-шоу в универсальный формат Flash со всей их оригинальной мультимедийной красотой, включая анимацию, эффекты перехода 2D и 3D, встроенную музыку или другой звук или даже видео, встроенное в слайды. Все бесплатно. Большинство презентаций и слайд-шоу на PowerShow.com можно бесплатно просматривать, многие даже можно бесплатно загрузить. (Вы можете выбрать, разрешить ли людям загружать ваши оригинальные презентации PowerPoint и слайд-шоу фотографий за плату или бесплатно или вообще.) Посетите PowerShow.com сегодня — БЕСПЛАТНО. Здесь действительно каждый найдет что-то для себя!

презентации бесплатно. Или используйте его, чтобы найти и загрузить высококачественные презентации PowerPoint ppt с практическими рекомендациями и иллюстрированными или анимированными слайдами, которые научат вас делать что-то новое, также бесплатно. Или используйте его для загрузки собственных слайдов PowerPoint, чтобы вы могли поделиться ими со своими учителями, классом, студентами, руководителями, сотрудниками, клиентами, потенциальными инвесторами или всем миром. Или используйте его для создания действительно крутых слайд-шоу из фотографий — с двухмерными и трехмерными переходами, анимацией и музыкой на ваш выбор — которыми вы можете поделиться со своими друзьями на Facebook или в кругах Google+.Это тоже бесплатно!

Карьера моей мечты: модельер Автор: Джессика Тиназа.

Презентация на тему: «Карьера моей мечты: модельер Автор: Джессика Тиназа» — стенограмма презентации:

ins [data-ad-slot = «4502451947»] {display: none! important;}} @media (max-width: 800px) {# place_14> ins: not ([data-ad-slot = «4502451947»]) {display: none! important;}} @media (max-width: 800px) {# place_14 {width: 250px;}} @media (max-width: 500 пикселей) {# place_14 {width: 120px;}} ]]>

1 Карьера моей мечты: модельер Автор: Джессика Тиназа

2 Чем они занимаются. То, что делает модельер, — это разработка одежды и аксессуаров для производителей и для продажи непосредственно населению.Может следовать установленным модным тенденциям или создавать новые дизайны, влияющие на тенденции.

3 Необходимые навыки Чтобы стать модельером, вам необходимо обладать следующими навыками.  Вы должны уметь создавать модные и стильные дизайны.  Вы должны уметь проектировать и расставлять предметы.  Вы должны уметь управлять компьютерами, чтобы раскладывать рисунки и цвета

4 Необходимые навыки (продолжение)  Вы должны уметь делать наброски оригинальных дизайнов материалов и продуктов. Вы должны уметь работать в команде дизайнеров.

5 Основные навыки Модельер должен иметь понимание прочитанного, активное слушание, критическое мышление, активное обучение, стратегии обучения и навыки контроля!

6 Интересы и ценности Тот, кто хотел бы стать модельером, должен обладать ценностями достижений и независимости.

7 Образование и требования Если бы я хотел эту работу, мне пришлось бы закончить среднюю школу, а затем поступить в колледж. После средней школы и один раз в колледже мне нужно было бы получить двухлетнюю или четырехлетнюю степень и хорошо разбираться в области текстиля, тканей, орнаментов и модных тенденций.

8 Деньги и часы Эта работа требует ненормированного рабочего дня, ночных поездок и сверхурочной работы.Средняя годовая заработная плата на этой работе составляет 65 350 долларов в год, а средняя почасовая оплата составляет 31,42 доллара.

9 Моя резервная карьера АГЕНТ ПО НЕДВИЖИМОСТИ

10 Чем они занимаются Агенты по недвижимости Сдают, покупают и продают недвижимость клиентам. Изучает списки недвижимости, проводит интервью с потенциальными клиентами, сопровождает клиентов на объекты недвижимости, обсуждает условия продажи и составляет контракты на недвижимость.

11 Необходимые навыки Чтобы стать агентом по недвижимости, вам необходимо иметь следующие навыки:  у вас должна быть возможность демонстрировать продукты и услуги  вы должны уметь предоставлять информацию о страховых услугах  у вас должна быть возможность пройти собеседование люди для получения информации  Вы должны уметь составлять отчеты о статусе проекта

12 Основные навыки Основные навыки, которые необходимо иметь агенту по недвижимости, — это понимание прочитанного, активное слушание, письмо, речь, критическое мышление, активное обучение, стратегии обучения и мониторинг!

13 Интересы и ценности. Тот, кто хочет стать агентом по недвижимости, должен обладать такими ценностями, как Достижения и независимость.

14 Образование и требования Если бы я хотел эту работу, мне нужно было бы закончить среднюю школу. Кроме того, в каждом штате и округе Колумбия агенты по продаже недвижимости должны иметь лицензию. Предполагаемые агенты должны быть выпускниками средней школы, быть не моложе 18 лет и сдать письменный тест. В большинстве штатов кандидаты на получение лицензии на общие продажи должны пройти от 30 до 90 часов аудиторных занятий.

15 Деньги и часы Эта работа требует ненормированного рабочего дня и работы в выходные. Средняя годовая заработная плата составляет 68 790 долларов США. Средняя почасовая оплата составляет 33,07 доллара США.

Чем занимается модельер?

Кто такой модельер?

Модельеры занимают особое место в нашем мире. Их талант и видение играют большую роль в том, как люди выглядят, а также вносят свой вклад в культурную и социальную среду.Они любят изучать модные тенденции, делать наброски, выбирать материалы и принимать участие во всех производственных аспектах своих дизайнов. Они способствуют созданию миллионов, если не миллиардов предметов одежды и аксессуаров, покупаемых потребителями ежегодно.

Модельеры продвигают себя с помощью маркетинга и рекламы. Некоторые дизайнеры продают свою одежду на показах на подиумах, а также в собственных розничных магазинах. Некоторые также предоставляют свое имя другим лицензированным продуктам, чтобы расширить свой бренд.На самом деле, многие модные дизайнеры знаменитостей очень мало занимаются созданием коллекций, носящих их имя.

Чем занимается модельер?

Модельеры создают женскую, мужскую и детскую одежду. Это может быть спортивная одежда, одежда для беременных, верхняя одежда, нижнее белье, формальная одежда, очки и обувь. Есть также дизайнеры аксессуаров, которые создают ремни, шарфы, головные уборы, сумки и чулочно-носочные изделия.

Есть модельеры на разных уровнях модной индустрии, от известных кутюрье до неизвестных модельеров, работающих в домах прет-а-порте, до модных стилистов, которые могут вносить лишь небольшие изменения в существующие дизайны.

Модельеры теперь начинают использовать новые технологии, такие как сканирование тела для лучшей индивидуальной подгонки или технологии бесшовного вязания, которые позволяют производить одежду простым нажатием кнопки. Подобно тому, как швейная машина изменила облик моды в прошлом, будущее изменится благодаря новым технологиям, ресурсам и инструментам. Высокотехнологичный текстиль позволит модельерам создавать новые линейки продуктов, в том числе те, которые включают защиту от солнца и другие уникальные качества.Новые потребительские запросы и предпочтения могут быть больше связаны с функцией, чем с модой.

Процесс проектирования от концепции дизайна до финального производства занимает много месяцев. Изучение текущих модных тенденций и прогнозирование будущих тенденций — это первый шаг в создании дизайна. Некоторые модельеры проводят свои собственные исследования, в то время как другие полагаются на отчеты о тенденциях, публикуемые торговыми группами индустрии моды. Отчеты о тенденциях позволяют узнать, какие стили, цвета и ткани будут популярны в определенном сезоне в ближайшем будущем.Производители текстиля используют эти отчеты о тенденциях для разработки тканей и выкройки, а модельеры начинают делать наброски. Затем дизайнеры посещают производителей или торговые выставки, чтобы получить образцы тканей и выяснить, какие ткани использовать с каким дизайном.

Модельер принимает участие практически во всех аспектах представления моды публике. Создавать базовый дизайн можно разными способами. Это может включать раскадровки с набросками, работу с манекеном и сшивание кусков материала вместе.Эта фаза создания — это когда дизайнер берет свое видение, которое крутится в голове, и превращает его в визуальное выражение. Затем над первым черновиком дизайна разрабатывается первый базовый прототип.

Компьютерный дизайн (САПР) все больше и больше используется в индустрии дизайна одежды. Хотя большинство дизайнеров изначально делают наброски вручную, все больше и больше людей берут эти наброски и переносят их на компьютер. САПР позволяет дизайнерам просматривать дизайн одежды на виртуальных моделях во многих цветах и формах, тем самым экономя время за счет меньшего количества корректировок в дальнейшем.

Следующий шаг модельера — это сделать набросок или модель и разработать более конкретную схему работы. Обычно дизайнер делает грубую модель дизайна, создавая туал. Это делается путем сшивания недорогого материала (например, кисея), чтобы сделать грубую модель конструкции. Когда это помещено на подставку для платья, похожую на манекен, дизайнер может увидеть, как материал будет драпироваться или висеть на человеческой фигуре.

Крупные дизайнерские дома нанимают собственных мастеров, портных и швей, которые создают основные выкройки и шьют прототипы.Дизайнеры, работающие в небольших дизайнерских фирмах или новички в этом бизнесе, обычно выполняют большую часть технических задач по созданию выкройки и шитью в дополнение к дизайну одежды. Когда одежда будет готова, дизайнер либо изменит, либо выбросит, либо утвердит дизайн для показа в коллекции.

Модельер обычно полностью контролирует показ мод, часто выбирая модели, определяя цену каждого предмета одежды и определяя, как одежда будет представлена. У большинства дизайнеров есть помощники, которые помогут со всеми мелкими деталями, но в целом дизайнер сохраняет полный контроль.

Каково рабочее место модельера?

Модельер, работающий на оптовиков или производителей, создает модели для мирового рынка. Эти конструкции производятся в различных размерах, цветах и материалах. Небольшое количество дизайнеров высокой моды (от кутюр) работают не по найму. Они создают индивидуальный дизайн для индивидуальных клиентов, обычно по очень высоким ценам.

Другие дизайнеры высокой моды продают свои модели в собственных магазинах или обслуживают специализированные магазины или универмаги элитной моды.Эти дизайнеры создают смесь оригинальной одежды и устоявшихся модных тенденций. Модельеры, нанятые производственными предприятиями, оптовыми торговцами или дизайнерскими фирмами, обычно работают в обычные часы в хорошо освещенных и комфортных условиях.

Некоторые модельеры специализируются на дизайне костюмов для театральных представлений, фильмов и телепрограмм. Работа дизайнеров костюмов аналогична работе других модельеров, за исключением того, что они должны тщательно исследовать стили, которые носят в период представления.Они также могут работать с директорами, чтобы выбрать и создать определенную одежду. Модельеры по костюмам делают эскизы дизайнов, подбирают ткани и другие материалы, а также следят за производством костюмов. Они также должны оставаться в рамках бюджета костюмов.

Дизайнеры-фрилансеры обычно работают на контрактной основе или по месту работы. Им часто приходится корректировать свой рабочий день в соответствии с графиками и сроками своих клиентов, встречаясь с клиентами по вечерам или в выходные дни. Внештатные дизайнеры, как правило, работают дольше и в небольших помещениях и находятся под постоянным давлением, чтобы угодить клиентам и найти новых, чтобы иметь стабильный доход.Независимо от условий работы, все модельеры иногда работают сверхурочно, чтобы уложиться в сроки или подготовиться к показам мод.

Природа модного бизнеса требует постоянного общения с поставщиками, производителями и покупателями по всей Северной Америке и во всем мире. Многие модельеры несколько раз в год ездят на выставки и выставки, чтобы узнать о последних модных тенденциях. Дизайнеры также могут часто ездить, чтобы встретиться с поставщиками и производителями тканей и материалов.

Модельеры также известны как:
Дизайнеры одежды Дизайнер одежды Модельер одежды Аксессуар Модельер

Профиль работы модельером | Prospects.ac.uk

Модельеры используют свою техническую перспективу и творческое чутье для работы над дизайном новой и оригинальной одежды

Как модельер, вы будете изучать текущие модные тенденции, прогнозировать, что будет популярно среди потребителей, и вдохновение из окружающего мира для создания свежих и оригинальных дизайнов.

Вы выбираете ткани, цвета и узоры, создаете образцы дизайна и корректируете их, пока не будете довольны конечным продуктом.

Вы можете работать над своим собственным заданием или получить задание, над которым нужно работать, со спецификациями, касающимися цвета, ткани и бюджета. В крупных компаниях вы, вероятно, будете работать в составе группы дизайнеров, возглавляемой креативным директором, тогда как если вы работаете в небольшой компании в качестве единственного дизайнера или на себя, вы будете нести ответственность за все проекты.

Обычно вы специализируетесь в одной области дизайна, например, в спортивной, детской, обуви или аксессуарах.

Типы модельеров

Основными направлениями работы модельеров являются:

high street fashion — здесь работает большинство дизайнеров и где производится массовое производство одежды (часто в Европе или Восточной Азии). Модели покупок, сезонные тенденции и влияние знаменитостей играют ключевую роль в этом процессе дизайна.Это коммерческая область, где можно работать с большим количеством СМИ.
ready-to-wear — признанные дизайнеры создают коллекции прет-а-порте, выпускаемые относительно небольшими тиражами.
haute couture — требует много времени, затрачиваемого на изготовление одноразовой одежды для подиума. Дизайн обычно поддерживает бренд и создает «образ».

Обязанности

Задачи зависят от рынка, на котором вы работаете, но обычно вам необходимо:

создать или визуализировать идею и разработать дизайн вручную или с помощью автоматизированного проектирования (CAD)
создавать доски настроения для показа клиентам
быть в курсе возникающих модных тенденций, а также общих тенденций, связанных с тканями, цветами и формами
планировать и развивать диапазоны, часто на основе темы
работать с другими в команде дизайнеров, например, покупатели и прогнозисты, для разработки продуктов, отвечающих требованиям
, тесное взаимодействие с командами продаж, закупок и производства на постоянной основе, чтобы гарантировать, что товары подходят потребителю, рынку и цене
понимают дизайн с технической точки зрения, т. е.е. изготовление выкроек и технических спецификаций для дизайнов
посещение торговых выставок и производителей для поиска, выбора и покупки тканей, отделки, застежек и украшений
адаптация существующих дизайнов для массового производства
разработка выкройки, которая вырезается и вшивается в образцы одежды, и контролирует их создание, включая примерку, детализацию и адаптацию. подиум на показах мод
управляет маркетингом, финансами и другой коммерческой деятельностью, если работает по найму.

Опытные дизайнеры в более крупных компаниях могут больше сосредоточиться на аспекте дизайна, когда закройщики и машинисты готовят образцы одежды. В небольших компаниях эти и другие задачи могут быть частью роли дизайнера.

Заработная плата

Начальные зарплаты в индустрии моды часто низкие. Ассистенты дизайнера могут стоить от 16 000 до 18 000 фунтов стерлингов.
Младший дизайнер может рассчитывать на заработок примерно 25 000 фунтов стерлингов в год.
Типичные зарплаты на уровне старшего дизайнера и креативного директора варьируются от 42 000 фунтов стерлингов до более 85 000 фунтов стерлингов.

Заработная плата зависит от вашего опыта, географического положения и типа работодателя.

Данные о доходах предназначены только для справки.

Рабочее время

В рабочее время обычно включаются дополнительные часы для соблюдения сроков проекта.

Чего ожидать

Рабочая среда варьируется в зависимости от компании, от современного специализированного офиса до небольшой дизайн-студии. Внештатные дизайнеры могут работать дома или в арендованной студии.
С ростом онлайн-торговли открытие бизнеса или самостоятельная работа становится все более распространенным явлением, даже сразу после окончания учебы. Обширные исследования рынка и деловая хватка имеют решающее значение для успеха любого модного бизнеса.
Большинство возможностей доступны в Лондоне и на юго-востоке, а также в некоторых крупных городах на северо-западе и в Шотландии, с центрами промышленности в Мидлендсе.
Карьерный успех зависит от сочетания творчества, настойчивости, устойчивости и хороших коммуникативных и сетевых навыков.
Есть возможность поехать, чтобы встретиться с поставщиками, изучить новые тенденции и посетить торговые и модные показы как в Великобритании, так и за рубежом.

Квалификация

Дизайн одежды — отрасль с очень высокой конкуренцией, и вам, как правило, потребуется степень, HND или базовая степень по предмету, который сочетает в себе как технические, так и дизайнерские навыки. Соответствующие предметы включают:

искусство и дизайн
мода и дизайн одежды
модный бизнес
покупка одежды, маркетинг и коммуникация
швейная техника
графический дизайн
текстиль и текстильный дизайн.

Изучая курсы, внимательно изучайте изучаемые темы, связывая кафедру с индустрией моды и имеющимися возможностями для трудоустройства, демонстрируя свои работы и создавая свое портфолио.

Некоторые курсы одобрены ScreenSkills через их схему аккредитации Tick как предлагающие актуальное для отрасли обучение. Список аккредитованных курсов, связанных с модой, см. В разделе «Курсы ScreenSkills Tick».

Хотя вам не нужна последипломная квалификация, вы можете захотеть развить свои навыки в определенной области, такой как менеджмент дизайна одежды, мужская одежда или обувь.

Если ваша степень не связана, вам необходимо получить опыт работы в отрасли или в смежной области, например, в розничной торговле модной одеждой. Возможно, вы захотите получить степень магистра в области моды или текстильного дизайна. Искать курсы для аспирантов по моде и текстильному дизайну.

Иногда можно поступить без ученой степени, если у вас есть опыт работы в моде, искусстве и дизайне, но вам необходимо получить опыт работы в отрасли, чтобы развивать свои знания.

Навыки

Вам нужно будет продемонстрировать:

креативность, инновации и чутье
умение разбираться в цвете и чувство ткани и материалов
способность генерировать идеи и концепции, проявлять инициативу и мыслить не только коробка
навыки проектирования и визуализации вручную или с помощью автоматизированного проектирования (САПР)
технические навыки, включая выкройку и шитье
навыки и знания в области швейных технологий
проактивный подход
коммерческая осведомленность и бизнес-ориентация
самореклама и уверенность
навыки межличностного общения, общения и взаимодействия
умение вести переговоры и влиять на других
умение работать в команде
хорошая организация и управление временем.

Опыт работы

Получение опыта работы жизненно важно, и любой опыт работы в дизайн-студии поможет вам развить свои навыки и наладить сеть контактов в отрасли. Может пригодиться и опыт работы в розничной торговле.

Во время учебы воспользуйтесь возможностями для развития своего портфолио посредством стажировок и стажировок в Великобритании или за рубежом. Некоторые курсы включают год сэндвича в модной компании. Этот тип размещения может дать возможность работать над более масштабным промышленным проектом.

Станьте волонтером на модных мероприятиях или создайте свой собственный показ мод и контактируйте с фотографами, которые ищут модельеров. Максимально используйте показы дипломов, чтобы продемонстрировать свои работы, и посетите модные и торговые выставки, такие как Лондонская неделя моды, чтобы почерпнуть идеи и советы.

Работодатели ожидают увидеть портфолио, наглядно демонстрирующее ваши способности разрабатывать и производить одежду и аксессуары.

Работодатели

Большинство дизайнеров модной одежды и одежды работают в крупных уличных магазинах и независимых лейблах.Их можно нанять в собственной дизайн-студии на базе производственной или розничной организации.

Другие работают в специализированных дизайн-студиях, обслуживающих рынки модной одежды и дизайнерской готовой одежды, и их работа может включать создание дизайнов для ряда производственных или розничных компаний.

Тем не менее, дома с лучшим дизайном представляют собой относительно небольшой рынок по сравнению с сектором высокой уличной моды.

Некоторые модельеры находят работу за границей у дизайнеров из Европы и США.Каталог с контактными данными модных компаний, включая компании и модные организации по всему миру, можно найти в Apparel Search.

Существуют возможности для самозанятости. Внештатные модельеры могут продавать свою работу через торговые ярмарки и через агентов или напрямую контактируя с покупателями из крупных предприятий или специализированных магазинов одежды.

Ряд организаций предлагают специальное обучение и поддержку для открытия модного бизнеса. Британский совет моды предлагает ряд инициатив, а The Design Trust предлагает курсы и онлайн-ресурсы о том, как вести собственный творческий бизнес.

Конкуренция за дизайнерские вакансии очень высока во всей отрасли, особенно в дизайне женской одежды.

Ищите вакансии по адресу:

Возможности трудоустройства часто гарантируются с помощью спекулятивных приложений и эффективных сетей. Важно попытаться построить отношения с более известными дизайнерами и компаниями, независимо от того, ищете ли вы постоянные или внештатные вакансии.

Кадровые агентства, специализированные издания и модные сети — важный источник контактов и вакансий.К специализированным кадровым агентствам, представляющим разные уровни рынка, относятся:

Откройте для себя 5 способов попасть в дизайн одежды.

Повышение квалификации

Культура отрасли во многом основана на том, что люди учатся на работе. Однако саморазвитие важно на протяжении всей вашей карьеры, и вам нужно будет взять на себя ответственность за то, чтобы поддерживать свои навыки и знания в актуальном состоянии.

Первоначально любое обучение, вероятно, будет связано с изучением практических процессов, которые использует ваш работодатель, и с описанием любых соответствующих технологических разработок.Более крупные фирмы могут предоставлять бизнес-тренинги и компьютерное обучение, которое может включать в себя компьютерное проектирование (САПР) или другое специализированное программное обеспечение, такое как Photoshop и Illustrator.

Чтение отраслевой прессы и модных блогов, посещение торговых и модных показов, а также посещение поставщиков также важны для того, чтобы быть в курсе тенденций и моды.

Лондонский колледж моды, входящий в состав Лондонского университета искусств, предлагает ряд специализированных краткосрочных курсов и однодневных семинаров, связанных с модой.Также можно получить степень магистра, чтобы развить свои навыки в определенной области моды, такой как управление модой, выкройка и технология одежды или женская одежда.

Перспективы карьерного роста

Развитие вашей карьеры будет зависеть от конкретной области дизайна, в которой вы обучались, вашего опыта работы и вашей профессиональной репутации. Еще одним определяющим фактором будет тип компании, в которой вы работаете, и возможности карьерного роста в ней.

Прогресс может быть медленным, особенно в начале карьеры.Проявление активности и установление контактов в отрасли очень важно, особенно в секторе, где люди часто меняют работу, чтобы продвинуться по карьерной лестнице и где существует большое давление с целью выработки новых коммерчески жизнеспособных идей.

Обычно вы начинаете свою карьеру в качестве помощника.

Затем продвижение к роли с более творческим вкладом, включающим предложение концепций и дизайнерских идей, хотя вы вряд ли окажете большое влияние на важные решения.

Имея несколько лет опыта в дизайне, можно продвинуться с должности старшего дизайнера до должности главного дизайнера или креативного директора.На этом уровне вы будете нести значительную ответственность за общие дизайнерские решения и влияние на диапазон, но, поскольку это управленческая должность, другие будут выполнять фактическую проектную работу.

Должности технического директора и менеджеров по качеству представляют собой альтернативные пути развития. Другие варианты карьеры в индустрии моды включают:

колорист
иллюстратор моды
предсказатель моды
стилист моды
резчик / сортировщик выкройки.

Модельеры все чаще занимаются дизайном товаров для дома и подарков, что открывает новые возможности для карьерного роста.

Существуют также возможности для самозанятости или перехода к смежным профессиям, таким как розничная торговля, фотография, модный стиль или журналистика.

Узнайте, как Софи стала дизайнером сумок на BBC Bitesize.

Написано редакторами AGCAS.

Апрель 2021 г.

Сопутствующие вакансии и курсы

опыт работы

Стажировка в цифровом графическом дизайне

Просмотреть вакансию

опыт работы

Стажировка в цифровой графике

Просмотреть вакансию.

Презентация о профессии дизайнера — одежды, интерьера, ландшафта

Слайды и текст этой презентации

Профессия дизайнер — презентация на Slide-Share.ru 🎓

Первый слайд презентации: Профессия дизайнер

Слайд 2

Слайд 3: Ландшафтный дизайнер

Слайд 4: Фитодизайнер

Слайд 5: Дизайнер одежды

Слайд 6: Фуд-дизайнер

Слайд 7: Дизайнер интерьера

Слайд 8: Дизайнер полиграфии

Слайд 9: web- дизайнер

Последний слайд презентации: Профессия дизайнер: Почему я хочу стать дизайнером

Презентация тему моя профессия дизайнер. Профессия дизайнер

Слайды презентации

Презентация ученика о выборе профессии дизайнера. Презентация «моя будущая профессия

Слайды презентации

Презентация на тему «Моя будущая профессия-модельер-конструктор»

Профессия дизайнер — модельер | Презентация к уроку (9 класс) на тему:

Презентация на тему дизайн одежды. Дизайн одежды

Подписи к слайдам:

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Представляем вашу работу — Дизайн одежды

Практичность оформления

Карьера и вакансия модельера

Информация о занятости и статистика

Заработная плата и статистика заработной платы

Образование и обучение

Аккредитация

Работа Outlook

Условия работы

Дополнительные ресурсы

PPT — О модельере Информация о карьере и планировании Презентация PowerPoint | бесплатно скачать

PPT — Презентация PowerPoint «Карьера в модном дизайне» | бесплатно скачать

Карьера моей мечты: модельер Автор: Джессика Тиназа.

Презентация на тему: «Карьера моей мечты: модельер Автор: Джессика Тиназа» — стенограмма презентации:

Чем занимается модельер?

Кто такой модельер?

Чем занимается модельер?

Каково рабочее место модельера?

Профиль работы модельером | Prospects.ac.uk

Типы модельеров

Обязанности

Заработная плата

Рабочее время

Чего ожидать

Квалификация

Навыки

Опыт работы

Работодатели

Повышение квалификации

Перспективы карьерного роста

Сопутствующие вакансии и курсы

Стажировка в цифровом графическом дизайне

Стажировка в цифровой графике

alexxlab

Вам также может понравиться

Как узнать кто предназначен тебе судьбой: доказательства, что это тот мужчина

Где лучше хранить деньги в банке или дома: Финансовые советы: развенчиваем популярные «страшилки»

Как заставить любимого скучать и думать о тебе: Как заставить скучать и думать о вас

Добавить комментарий Отменить ответ