Рецензия на потенциально культовый фильм о тридцатилетних «Худший человек на свете»
Почти 10 лет назад на экранах фестиваля в Торонто и Берлине по улицам Нью-Йорка бежала вприпрыжку милая Фрэнсис в исполнении Греты Гервиг. Она написала, а ее спутник жизни и мастер спорта по мамблкору Ноа Баумбак снял портрет растерянной молодости, путаной, нежной, чуточку импульсивной, но такой близкой и понятной ровесникам. В 2021 году в конкурсе Каннского фестиваля по улицам уже европейского Осло бежит Юли (магическая Рената Реинсве): время вокруг замерло, ни один человек не дышит, а ей предстоит решить: уйти или остаться, разорвать шов или заштопать потрепанную жизнь.
Рената Реинсве в роли Юле на кадре из фильма «Худший человек на свете»
Рената Реинсве в роли Юле на кадре из фильма «Худший человек на свете»
Триер «младший» (который, впрочем, к Ларсу не имеет никакого отношения) — далеко не первый кандидат на роль оратора трибуны поколения. Почти пятидесятилетний режиссер уже был в конкурсе смотра на Лазурном берегу еще в 2015 году: в тот раз герой Джесси Айзенберга отчаянно пятился от ответственности, скорбел об утрате и не мог решиться и решить. В отличие от него, Юли почти не сомневается, а чаще рубит сплеча: она едва балансирует на пути, но не метит на марафон, а пытается преуспеть на короткой дистанции. «Бэмби на льду», — говорит героиня сама про себя, и здесь хочется молчаливо согласиться. Рожденные в 90-х пронесли память о мультфильмах Диснея через рубеж тысячелетия и сегодня скалят зубы при виде ремейков любимой классики, которая лучше всего помогает проиллюстрировать состояние накануне дня, когда на праздничном торте загорятся свечи цифрой 30.
Техника мамблкора (жанра рядовой болтовни) здесь перемежается с беззастенчивыми вкраплениями цирковых номеров — бесстрашие постановщика и отсутствие стеснения перед нападками на свой собственный нарратив открывают жанровые двери в ромком. Давно известно, что если бы Вуди Аллен был оптимистом, то он бы снимал кино Норы Эфрон, Триер же занял место между ними двумя. То ли для веса, то ли для красоты схваченного момента режиссер поделил жизнь Юли на главы: двенадцать заголовков, пролог, эпилог. После него, конечно, ничего не заканчивается — как и после двенадцатой отметки на циферблате часов начинается новый круг.
Йоаким Триер и актеры фильма «Худший человек на свете»
Йоаким Триер и актеры фильма «Худший человек на свете»
Сюжет здесь (который пересказывать вовсе не обязательно) походит на байопик никому не известного человека — случайной прохожей: Юли бросила университет, увлеклась то ли фотографией, то ли моделями, а потом нашла тихий берег на работе в книжном магазине и в объятиях художника-комиксиста на поколение старше нее. Жизнь живется будто бы сама собой между визитами то к одним, то к другим родственникам, изредка превращаясь в цветастый балаган удачных вечеров и ночей. Но эта простота и фиксация рядовых сомнений и рутинных ситуаций, пропущенных через жанровое окно, заставляет посмотреть в отражение на ряби течения молодости.
«Худшего человека на свете» хочется разворовать на цитаты, реплики, монтажные склейки, но, возможно, только если он касается лично тебя. Есть риск, что тем, кому тридцать будет послезавтра или было вчера, фильм покажется раздражающим и спекулятивным — орбита поколений смещается слишком быстро. Юли, несомненно, живет именно в «сегодня», самым ярким доказательством того становятся медицинские маски в прологе, но не только они. Шифр узнавания бьет по рецепторам каждую новую сцену, будь то реальность в эпоху #MeToo или случайно поставленный лайк в Инстаграме.
Рената Реинсве в роли Юле на кадре из фильма «Худший человек на свете»
Рената Реинсве в роли Юле на кадре из фильма «Худший человек на свете»
Помимо прочих частностей невозможно не говорить о лицах: и Рената Реинсве, и Андерс Даниелсен Лье, и Херберт Нордам — люди невероятно красивые, но не контурами лица (хотя и ими тоже), а свечением этой самой жизни внутри. Путаной, местами неряшливой, со сбитыми ориентирами «хорошо» и «плохо», в общем-то, такой, как она есть, или такой, какой ее видят ровесники главной героини. Страшно делать прогнозы, но чувствуется, что прошедшая премьера стала началом очень долгого пути — велика вероятность, что «Худший человек на свете» обречен стать культовым и будет пересматриваться тысячи раз такими же рассеянными, но ясными глазами, как и те, что блестят на экране.
«Самый плохой человек на свете – тот, кто не позволил Гитлеру рисовать». Футболист из Петербурга потряс Польшу познаниями в искусстве
Воспитанник «Зенита» Евгений Башкиров уехал за границу в 29 лет. С февраля 2020-го он выступает за польский «Заглембе». Евгений – важный игрок основного состава команды, набравшей 6 из 6 очков в новом сезоне, но поляков удивляет не это.
В интервью, которое Башкиров дал журналисту Якубу Бялеку из weszlo.com (по этой же ссылке перевод стихов Евгения на польском), прозвучали удивительные для футболиста признания.
– Плох не сам Гитлер, а тот, кто не дал ему заниматься живописью;
– Любимый музей Башкирова – венская Альбертина;
– Лучший шаг в карьере – отъезд из родного Петербурга;
– Лучшая творческая работа Евгения – подкаст о Тарковском и Стругацких;
Если что, Башкиров уже прочел стихи Адама Мицкевича, но еще не брался за Генриха Сенкевича;
Все это на фоне летней аллергии на цветение.
Надо прочесть и удивиться.
– Почему больше всего на свете вы презираете человека, который не признал в Гитлере художника и не позволил ему таким образом писать картины? – Когда мне было 20 лет, я только делал первые шаги в футболе и параллельно учился в университете. И давал первое радиоинтервью в стиле блиц. Журналист спросил меня: «Есть ли человек, которого ты больше всего на свете презираешь?» И я подумал о том, какое сильное влияние на жизнь человека может оказать совсем незаметное действие другого.
И вот один из примеров. Определенный человек не позволил Гитлеру реализовать себя в живописи. (Будущего нацистского фюрера, истребившего миллионы человек, не приняли в академию художеств. – «Спорт День за Днем».) Ему не дали сделать что-то хорошее, что, возможно, и оказало на Гитлера столь разрушительное действие. Эта ситуация повлияла на целую эпоху. На все человечество. Это эффект бабочки.
– Зачем об этом размышлять? – Маленькие вещи делают большие дела. То же самое и в футболе. Когда выходите на тренировку или матч, думаете о деталях. Всегда есть то, что можно улучшить. И каждый следующий шаг влияет на то, куда ты в итоге придешь. У меня дома есть большой календарь. И, глядя в него, я всегда думаю. Говорю себе утром: «Никогда не переставай думать». Когда вы думаете, у вас нет возможности остановиться. Всегда находите что-то, что можно улучшить. Это мелочь, которая помогает.
– Были ли в вашей жизни ситуации, которые серьезно повлияли на то, где вы сейчас? – Самым важным решением было покинуть Петербург. Я уехал в Томск, в Сибирь. В холодный город, где ничего и никого не знал. Из Питера, где у меня было все – семья, друзья, цель попасть в основной «Зенит». Но я не хотел застрять в зоне комфорта. Хотел найти себя в футболе. Конечно, еще помогло решение моей мамы привести меня на первую футбольную тренировку. Мне не хотелось продолжать заниматься гимнастикой или плавать. Рядом с домом была площадка, где играли в футбол. И я спросил, могу ли я тренироваться с мальчиками…
– Что для вас зона комфорта? – Для футболиста это момент, когда он перестает верить. Когда играет на неудобной позиции, или не в той команде. А у меня так было в «Зените». Играл в городе, где родился, где всех знал, где чувствовал, что вот-вот получу шанс. У меня был хороший контракт. Но карьерного роста не было. И это неправильно. Один из тренеров «Зенита» однажды сказал мне: «Иногда лучше проиграть матч. Так можно узнать, чего еще не хватает».
Подниматься по лестнице тяжело, но, если поднялся, окажешься выше. Съезжаешь вниз всегда по прямой, а поднимаешься – по восходящей прямой. Если выйти из зоны комфорта, пойдешь либо по кривой вниз, либо вверх. Если остаться в ней – всегда прямая вниз.
– Правда ли, что вы не любите говорить о футболе? – Это не так, я пошутил, когда так сказал. Просто футбол – это не просто «физика». Это еще и интеллект и искусство. Я стараюсь найти красоту в каждом аспекте, как в музыке или искусстве. Почему бы не смотреть на футбол, как на театральное представление?
– Когда вас впервые вдохновило искусство, помните? – Моя бабушка всегда читала мне книги, а сам я научился читать, когда мне было три года. Мне нравились китайские сказки. А в школе уже учителя посоветовали читать русскую классику. Так получилось, что преподаватель английского училась в одном университете с Валерием Лобановским. Она часто со мной разговаривала: «Женя, футбол – это прекрасно, но нужно смотреть шире. Исследуй мир, учи языки».
Хорошо, когда находятся люди, которые показывают вам, что жизнь бывает другой. На факультете журналистики я попал в другую среду, меня окружали темы искусства, политики, графики, СМИ. Стал еще увлекаться кино и искусством. Читал книги об авангарде, импрессионизме. Многие вещи вдохновляли… Помню лекции по журналистике эпохи Тони Блэра. А в профессии спортивного журналиста мне очень нравился комментатор Владимир Маслаченко.
Да, я понимал, что сами по себе журналистские расследования вряд ли могут быть истиной в последней инстанции, но это позволяет изучить основы вопроса и установить контакты. Журналистика – очень быстрый процесс. Тот же самый эффект мотылька – все, о чем вы делаете материал, проходит за мгновение. При этом, мелочь часто вдохновляет на работу.
Это была лучшая футбольная страна мира! Как побывать в гостях у Пушкаша, Альберта и Хидегкути
Потом еще понял, что разум открывают путешествия. Находишь новые места и людей. В поездках стараюсь посещать музеи, художественные галереи. Сегодня мое любимое место – музей Альбертина в Вене.
При получении образования мне все же было важно, чтобы у меня была возможность профессионально заниматься футболом. Когда у тебя тренировки, сборы, матчи каждый день. Но журналистика удобный формат – многое можно делать самому, не надо тратить столько времени на чтение книг, писать глубокие диссертации, как было бы, занимайся филологией, экономикой, финансами…
У Башкирова есть подкаст в честь Рязанцева; интервью – часть работы
– Такая широта взглядов и интересов помогает или вредит футболу? Например, фанаты «Леха» освистывали игрока Тимотеуша Пухача, когда он плохо играл, потому что считали, что он много времени тратит на написание музыки. – Фанатам нужна была причина, объясняющая неудачный период игрока, и они нашли его в рэпе. Если говорить обо мне, то я всегда на 100 процентов сконцентрирован на футболе. Когда я выхожу на тренировку, или на матч, все остальное для меня не имеет значения. Бывают дни, когда две тренировки, и ни о чем, кроме футбола, думать нет времени. Но как человеку мне нужно вдохновение.
Нет единой теории успеха. Конечно, есть Криштиану Роналду, но даже у него есть семья, с которой он проводит время, он не полностью независим. Когда ты с семьей или с девушкой, вряд ли думаешь о футболе.
Для меня очень важны победы. Думаю о них постоянно, когда играю и тренируюсь. Да, у меня широкий круг интересов, моя жизнь наполнена искусством, поэзией, музыкой, они доставляют мне много вдохновляющих моментов, но футбол – самое важное. Когда ты терпишь неудачу, нужно работать еще больше, чтобы изменить ситуацию. А когда побеждаешь, гордиться рано, потому что впереди снова работа, чтобы выиграть снова.
– Есть ли у вас журналистская работа, которой гордитесь? – Недавно участвовал в подкасте одного российского журналиста. Он называется «Извините, пирожки» в честь эпизода, когда Александр Рязанцев после неудачного матча шел через микст-зону, ел пирожки, не хотел ни с кем разговаривать и в ответ на просьбу пообщаться сказал: «Извините, пирожки!». Так вот, этот подкаст об истории футбола, в том числе, советского времени. Меня пригласили в выпуск по нумерологии, про номера футболок. Я себе обычно выбираю цифры – 2, 4, 8. В молодости брал 13 – мама любит это число. Считала его счастливым, вопреки русским представлениям. Еще играл под 69-м. Но не в честь сексуальной позиции – это год рождения моего отца. Было у меня на спине и 44, когда Никита Баженов уже играл с «восьмеркой», я решил взять себе 4+4. Сейчас играю с «четверкой» – мне нравится…
– Но ведь у вас есть и свой подкаст! – Да, называется «Горизонт событий» (по-польски – Horyzont Zdarzeń). Марек Вахник из «Заглембе» помог купить микрофоны, и мы сделали два подкаста с другом. Первый был о «Золотом мяче», об эпохи Месси и Криштиану Роналду в плане искусства. Как, например, можно сравнить этот приз с «Оскаром» и «Золотым Глобусом». Второй был о режиссере Андрее Тарковском и писателях братьях Стругацких. Так что, наверное, это и есть лучшая моя работа, о которой вы спрашивали, пусть вышла только пилотная версия.
– Как футболист и выпускник факультета журналистики что думаете об интервью? Они заставляют вас нервничать? – Мне не нравятся интервью простые, банальные. Некоторые пытаются вести их в каком-то кухонном стиле. Одно и то же каждый день. Те же слова, вопросы, ответы. Если постоянно твердить одно и то же, слова теряют ценность, а интервью должно помочь создать портрет персонажа. Я сам всегда даю интервью, потому что это соответствует моему подходу к работе. Я приехал в другую страну, понимаю, что клубу важно мое общение с журналистами. Это наша работа.
Литва и «зеленый лес». Что заменило легендарную арену Вильнюса?
– Вы еще писали стихи. Что думаете сейчас, перечитывая их спустя много лет? – Они, может, не бог весть какие, но всегда найдутся моменты, заставляющие меня улыбнуться. Я и сейчас пишу стихи. Каждый месяц появляется что-то новое. Стараюсь находить время.
– О чем было последнее стихотворение? – О моем настроении. О Балтийском море, криках чаек, дожде. Сравнил этот момент с первым днем в Венеции. Как параллель с Иосифом Бродским.
Поэзия Мицкевича, город Любин и фраза «Усталость – это иллюзия»
– Польских писателей читали? – Хотел бы прочесть «Трилогию» Генриха Сенкевича. Мой партнер по команде читал это на сборе, но пока не пришел нужный момент. Но я обязательно хочу прочесть! Читал зато стихи Адама Мицкевича. В том числе и на польском, когда приехал в Любин. Смотрел фильмы Павла Павликовского – «Ида» и «Холодная война», был под большим впечатлением. Хочу почитать Антона Чехова на польском! Знаю, как звучит по-русски, но хочется сравнить. Польский изучаю, но идет сложно – пока знаю только простые фразы, которые использую на тренировках и в повседневной жизни.
– Какие впечатления от творчества Мицкевича? – Смаковал каждое слово. Поэзия – музыка без мелодии. А музыка – поэзия без слов. Все, что ты читаешь, может тебя загипнотизировать. Но мне сложно сказать, понравилось ли мне, или нет.
– Есть ли глобальные творческие планы в искусстве? – Хотелось бы попробовать себя в любой форме во всех сферах. Сейчас думаю о кино – о роли режиссера, продюсера, сценариста или просто даже парня, который носит свет. Хочу быть частью фильма. Об этом же мечтает один из моих друзей. Как знать, может, когда-нибудь сбудется. Но при этом я должен играть в футбол как можно лучше. Люди ведь ходят получать удовольствие от игры. Так что особо далеко не заглядываю…
– Какой фильм хотели бы снять? – Наверное, документальный. Пишу, вот, сценарий о семье, которая жила в одной заброшенной деревне. В России люди уезжают из деревень. Уже нет таких населенных пунктов, в каких жили мои дедушка и бабушка. Село в 500 километрах от Петербурга по дороге в Минск. Раньше было 30 домов, сейчас осталось 3-4 семьи. Красивое место…
– Как вам Любин? Вы так себе представляли его после того, как играли в Gorky 17? (Компьютерная игра польских разработчиков на тему холодной войны, действие в городе Любин. – «Спорт День за Днем».) – Действительно, там действие проходит в постапокалиптической Польше, а Любин в центре событий! Я играл в эту игру в детстве. Но сейчас могу сказать, что этот город – самое красивое место на свете! Может быть, жизнь в нем не особо кипит, но для жизни все очень удобно. Стадион, дом, центр – все рядом! Такие же ощущения, кстати, у меня были от Томска.
В Любине хорошо и то, что он недалеко от больших городов, рядом Германия и Чехия. Единственное, что мешает – нужно привыкнуть с моей аллергией к тому, что у вас очень много цветущих трав.
– В дебютном матче за «Заглембе» – это было дерби со «Шленском» из Вроцлава – вы пробежали 13 километров, а команда победила. Что сделали после игры? – То же, что и после каждого матча – пошел в спортзал. Нужно как можно быстрее восстанавливаться. Кручу велосипед, делаю растяжку. Так всегда. Мышцы не должны чувствовать, что нагрузка закончилась вместе с игрой. Дополнительные 30 минут активных занятий могут оказаться очень эффективными. Или же можно погрузиться в холодную воду на 10 минут.
– «Усталость – это иллюзия». Ваши слова? – Я произнес их после одного из матчей «Крыльев Советов». Я устал, был очень трудный первый тайм. Но когда мне задали вопрос, сказал, что усталость – это иллюзия. Матч может длиться долго. В России «Краснодар» и «Ростов» играли 116 минут из-за затяжек с просмотром VAR. Спортсмен должен быть уверен, что не устал. Если есть такая убежденность, силы найдутся. Так что да, усталость – иллюзия.
– Зачем вы отрастили усы? – Я долго носил щетину, но в какой-то момент решил оставить только усы. Мой дед всегда их носил, без бороды. Не помню, чтобы он когда-либо сбривал их. Мои усы – панегирик деду и семидесятым годам. Многие польские и российские футболисты тоже с ними ходили. В зале для теории у нас висят портреты бывших легендарных игроков «Заглембе» – у троих усы! Так что я выбрал правильное время. Тем более, что стиль меняю часто. Три года назад был блондином, были короткие волосы, был совсем без волос. В Томске выглядел, как православный священник – с длинными бородой и волосами. Это своего рода самовыражение. Но все это никак не влияет на то, что я делаю на поле. Сосредотачиваюсь на игре. Просто несколько ходов бритвой и все, выходишь на поле!
Фото: Architonic; Przegląd Sportowy; weszlo.com
Кому нужна семья? Противостояние поколений на Каннском фестивале
В каннской программе поставили друг за другом сразу два фильма о семейных ценностях: один более традиционный «После Янга» корейского режиссера Когонады и более современный «Худший человек на свете» норвежца Йоакима Триера (очень дальний родственник Ларса фон Триера).
Где-то в светлом будущем для детей можно покупать умных андроидов, которые служат им компаньонами и наставниками. Джейк (Колин Фаррелл) и Кира (Джоди Тернер-Смит) решают приобрести андроида Янга (Джастин Х. Мин) для своей приемной дочери Мики, чтобы тот мог рассказать ей про ее китайские корни и родную культуру. Однажды Янг ломается. Семья не хочет сдавать его в переработку: Мика относится к андроиду, как к родному брату, а Джейк и Кира не представляют, как будут управляться с ребенком без его помощи. Джейк относит андроида в ремонт, и выясняется, что в него был заложен чип, с помощью которого Янг записывал все свои ценные воспоминания.
Кадр из фильма «После Янга»
© A24 FilmsКогонада начал свою карьеру с видеоэссе об известных режиссерах, а первый фильм корейца «Коламбус» был представлен на фестивале независимого кино «Сандэнс» в 2017 году и сразу же заслужил любовь публики, что не удивительно. Дебют Когонады — очень сандэнсовское кино: малобюджетное инди про человеческие отношения, где практически ничего не происходит. Его второй фильм «После Янга» в общем-то точно такая же драма, только прикидывающаяся фантастикой и с громким именем в актерском составе для привлечения внимания. Хотя надо отдать Колину Фарреллу должное — он не просто вишенка на торте, а костяк фильма и на голову выше своих коллег. Его выразительная грусть идеально подходит для приглушенного стиля Когонады. Джейк — меланхоличный, немного нервный муж, который боится вызвать гнев своей жены. Он держит небольшой чайный магазин, торгующий традиционным развесным чаем (в будущем его заваривают в кристаллах).
На эту тему
Режиссер, как и Леос Каракс, переиначивает популярный жанр, поэтому особого экшена от картины ждать не стоит. Критики в общем-то ни от кого тут его и не ждут, у фестивального кино есть своя специфика, а вот зрителям лучше подготовиться к этому заранее. Сюжетные повороты «После Янга» — рефрен всех произведений про искусственный интеллект, которые в большинстве заинтересованы только одним вопросом: может ли робот развить собственное сознание и стать человеком? Он волнует нас еще со времен Пиноккио, поэтому интрига картины понятна еще до завязки.
Роботы в будущем выглядят настолько натурально, что нам, людям XXI века, сложно представить, что они всего лишь улучшенная версия смартфонов. Однако Когонаду фантастическая атрибутика интересует постольку-поскольку. Он использует холодные гладкие интерьеры мира будущего, оптимистично погруженного в зелень, только для того, чтобы порассуждать о семье и самоопределении. Главную тему картины красноречиво описывает сцена, где еще функционирующий Янг отводит Мику в сад, чтобы показать ей привитые деревья: одной яблоне прививают ветку от другой, чтобы получить лучший сорт. Так что, согласно Когонаде, семью мы создаем сами вне зависимости от нашего происхождения.
«После Янга» — это предельно простой фильм, упакованный в эстетически изысканную упаковку. Подойдет далеко не всем, но тем, кто любит истории про миры будущего, точно понравится. Ну и Фаррелл очень хороший
На эту тему
А вот Триеру к Канну не привыкать: его наркодрама «Осло, 31-е августа», показанная в секции «Особый взгляд», принесла режиссеру известность и любовь если не публики, то критиков точно. Следующий фильм норвежца «Громче, чем бомбы» с Изабель Юппер и Джесси Айзенбергом уже включили в основной конкурс, правда, призов он ему так и не принес. Есть ощущение, что «Худший человек на свете» может быть удостоен какой-нибудь награды — пока это самый убедительный фильм конкурса (да и просто отличный фильм), а исполнительница главной роли Ренате Реинсве может с уверенностью претендовать на приз лучшей актрисе. Конечно, делать прогнозы пока рано, ведь впереди еще Верховен и Андерсен.
Кадр из фильма «Худший человек на свете»
© Oslo PicturesЮлия — отличница и примерная студентка, поэтому единственная сфера, где ей могут пригодиться исключительные знания и блистательные оценки, — это хирургия. Хотя, может, лучше стать психологом? Или нет, лучше фотографом, ведь Юлия — явный визуал. Скучная студенческая жизнь сменяется богемной. На одной из многочисленных вечеринок девушка встречает Акселя (Андерс Даниелсен Лье) — успешного художника, создающего комиксы. Они влюбляются, съезжаются, знакомятся с семьями друг друга, ссорятся насчет детей, задумываются об изменах… В общем, делают все то, что делают пары по всему миру. Триер скрупулезно исследует современные отношения в 12 главах с прологом и эпилогом.
Все герои «Худшего человека на свете» — представители инфантильного поколения миллениалов, которое так и не смогло вырасти и стать взрослым. Режиссер рассказывает про людей, которые полностью погружены в свои хобби, не знают, что им делать со своей жизнью, и готовы работать баристой в кафе, даже если им уже немного за тридцать. В эпицентре этого праздника инфантилизма — Юлия, которая парализована широтой выбора. Ее мама, бабушки и прабабушки следовали по протоптанному пути, с обреченностью принимая на себя узы брака. Юлия же может решать сама за себя, только вот решать ничего не хочется. Воистину выбор стал благословением и проклятием современного поколения, которое имеет миллион возможностей, но при этом не знает, что делать со своей жизнью. Об этом же говорит картина Симоны Костовой «Тридцать», где группа берлинских балбесов на пороге тридцатилетия понимает, что больше не может игнорировать экзистенциальную пустоту прямо перед своим носом.
Кадр из фильма «Худший человек на свете»
© Oslo PicturesТриер говорит современным языком — полуигриво о серьезных вещах, маскируя потерянность и тоску хипстерской атрибутикой, когда вся жизнь похожа на милые посиделки в модном кафе, пока кому-нибудь не упадет кирпич на голову
Не удивлюсь, если после очередного каннского триумфа его заграбастает себе какой-нибудь Netflix или HBO делать сериал про жизнь молодых, несчастных и бестолковых. Этюдная конструкция «Худшего человека на свете» делает его триеровской версией «Сцен из супружеской жизни» Бергмана. Разница только в том, что новое поколение выбирает одинокое существование практически сразу.
«Худший человек на свете» — новый фильм Триера в Каннах! (Это не тот Триер, о котором вы подумали, но картина отличная)
Не прошло и часа после премьеры «Худшего человека на свете», как авторитетнейший критик Питер Брэдшоу из Guardian объявил фильм Триера (кстати, Питер согласен, что это ромком) instant classic. Вечная классика, подарок для всех поколений. Питер даже сравнил новую ленту с лирическими комедиями Норы Эфрон — постановщицы «Неспящих в Сиэтле», «Вам письмо» и «Когда Гарри встретил Салли». Хотя последователи Норы Эфрон — последние люди, которых ожидаешь встретить в Каннах. А ещё меньше ждёшь, что среди них окажется Йоаким Триер. Его последний фильм «Тельма» — изматывающий религиозный ужастик вроде «Ребёнка Розмари» и «Убийства священного оленя», который показывали на фестивале в Торонто и номинировали на «Оскар» от Норвегии. Его «Громче, чем бомбы» — большая международная (в кадре и Изабель Юппер, и Джесси Айзенберг) драма о парализующем бесчувствии после потери близкого человека. Его «Осло, 31-го августа» (фильм, гостивший в «Особом взгляде» Канн ровно десять лет назад) — памятка о том, как легко подчиниться приятным зависимостям, когда тебе за тридцать и ты не знаешь, что делать с жизнью.
Разбитый на главы «Худший человек на свете» — в каком-то смысле пересказ сюжетов всех этих фильмов. Как и «Тельма», это не столько жанровое кино, сколько универсальный роман воспитания. Как и «Громче, чем бомбы», это история о том, что люди, которые должны быть рядом всегда, иногда внезапно уходят. И как и «Осло, 31-го августа», это печальная песня о брошенных детях. Но Триер — искусный исследователь жанров. Его «Тельма» — образцовый мистический триллер с монтажом и цветокоррекцией, способными вызвать эпилептические припадки; с дизайном звука, заставляющим постоянно испытывать тревогу, и с оператором, который снимает каждую сцену и с улицы, и в помещении — чтобы нам было и морозно, и уютно одновременно. «Худший на свете человек» — тоже идеальная ромком-мелодрама. Деликатный юмор притупляет боль узнавания, от нежности недолго задохнуться, а отношения героев дробятся на главы, что придает легкомысленной вроде бы истории вес респектабельной саги. Сами персонажи при этом немыслимо красивы — но их красота не пластиковая и отретушированная, а тёплая и живая. Некоторые эпизоды похожи на старые мюзиклы,а некоторые — на студенческие комедии рубежа тысячелетий (с Джошем Хартнеттом — кем же ещё). Многие режиссёрские решения обезоруживают своей наивностью — вроде эпизода, в котором массовка застывает, чтобы главные герои могли почувствовать — весь мир принадлежит им. Отсылок очень много: к примеру, в автобусе возлюбленные сидят на том же ряду, что и в «Выпускнике». Кажется, если бы Йоаким Триер смотрел «Прогулку» и «Питер FM», он цитировал бы и их. В его фильме нередки случайности — вещь, без которой не работает ни одна романтическая комедия. Но эти случайности нисколько не мешают психологической глубине сценария. Ну и что с того, что герои, поклявшиеся избегать друг друга, неизбежно столкнутся в книжном магазине. Удача — награда за смелость, доказанный факт.
Афганистан: истощение и голодная смерть грозят 23 млн человек
В своих выводах авторы исследования, проведенного Всемирной продовольственной программой (ВПП) и Продовольственной и сельскохозяйственной организацией (ФАО), учитывают несколько факторов: засуха, конфликт, пандемия и экономический кризис. Впереди – холодная зима, и некоторые районы Афганистана будут к тому же недоступны для гуманитарных организаций.
Каждый второй афганец окажется в положении, которое, согласно классификации ООН, можно определить как кризис третьей или даже четвертой степени опасности. Чтобы обеспечить поставки продовольствия и сохранить источники средств существования людей, необходимо срочное вмешательство международного сообщества, иначе Афганистан ждет гуманитарная катастрофа.
«Прежде чем наступит зима и обширные участки Афганистана будут отрезаны, нужно в срочном порядке ускорить оказание помощи и расширить ее масштабы, – заявил Гендиректор ФАО Цюй Дунъюй. – В противном случае миллионы людей, включая самих фермеров, женщин, маленьких детей и пожилых людей ждут холод и голод. Речь идет о жизни и смерти. Мы не должны сидеть сложа руки и наблюдать, как на наших глазах разворачивается трагедия, это – недопустимо!»
Мы не должны сидеть сложа руки и наблюдать, как на наших глазах разворачивается трагедия, это – недопустимо!
По словам главы ВПП Дэвида Бисли, Афганистан уже в числе худших кризисных ситуаций в мире. «А может это и наихудший кризис из всех, – добавил он. – Нынешней зимой миллионы афганцев ждет выбор между миграцией и голодной смертью. Единственный выход – нарастить объемы помощи и реанимировать афганскую экономику».
По данным ООН, с апреля число людей, испытывающих острую нехватку продовольствия в Афганистане, увеличилось на 37 процентов. В группе особого риска – 3,2 млн детей в возрасте до пяти лет. Миллиону маленьких афганцев грозит голодная смерть – об этом в начале месяца предупредили ВПП и ЮНИСЕФ.
Если раньше страдали в основном жители сельских районов, то сегодня в плачевном положении оказались и горожане. Более того, массовая безработица скорее всего приведет к обнищанию среднего класса и дальнейшему распространению голода. 7,3 млн сельских жителей, которые живут за счет растениеводства и скотоводства, уже четвертый год страдают от засухи.
Гуманитарный план ООН для Афганистана профинансирован лишь на треть – «это капля в море», предупреждают в ООН, призывая доноров срочно выделить обещанные средства. ВПП планирует оказывать помощь 23 млн человек, на это требуется ежемесячно 220 млн долларов.
ФАО оказывает жизненно необходимую поддержку фермерам и владельцам домашнего скота, которые составляют 70 процентов населения. В текущем году помощь получат 3,5 млн человек. На эти и другие чрезвычайные операции ФАО требуется дополнительно 11,4 млн долларов в этом году и по 200 млн долларов ежемесячно – в 2022-ом.
Эпидемиолог назвала худший вариант развития пандемии для человечества :: Общество :: РБК
«Существует гипотеза, что это из-за какого-то древнего коронавируса, который пришел к нашим предкам и многих выкосил. Те, у кого были такие гиперактивные интерфероны, уходили в цитокиновый шторм и погибали. А те, у кого этих генов не было, страдали меньше и смогли выздороветь», — сказала Баранова.
Таким образом, если эта история повторится, но это не страшно, так как такие случаи уже бывали, а генетическая структура человечества даже без вакцин и лекарств все равно изменится, подытожила Баранова.
Читайте на РБК Pro
В прошлом году руководитель медицинско-исследовательской компании DiaPrep System Inc., эпидемиолог Михаил Фаворов пояснял РБК, что для вируса выгодна как можно более высокая заразность и низкая тяжесть протекания болезни. Если человек погибает, то для вируса это плохо, поскольку он погибает вместе с организмом, указывал он.
Эксперты оценили продолжительность последствий COVID-19Ранее иммунолог Михаил Костинов, который заведует лабораторией в НИИ вакцин и сывороток им. И. Мечникова, заявил, что у некоторых людей, переболевших коронавирусом особенно тяжело, иммунная система может никогда не оправиться до конца. «После болезни есть «постковидный синдром» в течение трех месяцев, а потом возникает хроническая форма дефектов иммунной системы, когда дефект может сохраняться и год, два, три, четыре», — поясняет врач. По его словам, 30–40% из тех, кто перенес заболевание в тяжелой форме, уже не смогут вернуться к прежнему уровню здоровья.
При этом, как отметил доцент кафедры инфекционных болезней РУДН Сергей Вознесенский, точно обозначить последствия коронавируса нельзя. Он пояснил, что «постковидный синдром» включает в себя большой комплекс клинических проявлений — от осложнений на легкие до психосоматических и невралгических расстройств, которые требуют длительной реабилитации с терапевтами, неврологами и врачами лечебной физкультуры.
Распространение коронавируса Covid-19 в мире
Количество подтвержденных случаев заражения
Источник: JHU
Данные по миру i
«Худший. Человек. На свете» Дугласа Коупленда — «Дистопия»
Начнем издалека.
В 1985 году Мартин Эмис написал самый известный свой роман «Деньги» (Money: A Suicide Note). Книга получилась уморительно смешная – жестокая сатира на кинобизнес, присыпанная фирменным цинизмом Эмиса.
Цитировать ее можно абзацами:
«Лос-Андежес напрочь лишен подземных переходов. Здесь их просто нет. Поэтому если вы увидели клевый паб на той стороне улицы, не спешите радоваться, потому что единственный способ перейти дорогу в Лос-Анджелесе – это родиться на той стороне».
Особенно читателям запомнился главный герой, Джон Сам (John Self) – толстый, похотливый невежда; человек, о котором вообще трудно сказать что-либо хорошее; но – странным образом он не вызывал у читателя отвращения и ненависти, Эмис вывел необычный вид персонажа – disgusting-but-funny. Джон Сам был совершенно неспособен учиться на собственных ошибках – он раз за разом совершал одни и те же глупости и всегда искренне, по-детски, удивлялся своим поражениям; именно это делало его живым и, иногда, даже трогательным.
«Деньги» стали знаковой книгой в восьмидесятые: энергичный стиль, искрометный юмор, узнаваемые герои, плюс – прикрученный к сюжету постмодернизм (Эмис сам себя вписал в роман в качестве второстепенного персонажа и в одной из сцен дал в морду главному герою). Роман даже попал в список журнала Time «100 лучших книг на английском языке, с 1923 года до наших дней».
А потом, спустя почти 30 лет Дуглас Коупленд написал «Worst. Person. Ever» – чем вызвал странное ощущение дежа-вю у всех, кто читал «Деньги».
Сравним:
В «Деньгах» у героя была говорящая фамилия Self, и она отлично подчеркивала его зацикленность на себе и неспособность видеть дальше собственного носа.
Худшего Человека На Свете зовут Raymond Gunt, и тут фамилия созвучна с грубым английским ругательством, что как бэ намекает и задает настроение всей книге (я думаю, в русском издании фамилию переведут, как «Кондон»).
Эмисовский Джон Сам был похож на большого ребенка – он попросту не замечал своих ошибок. Рэймонд тоже неврастеник, только с другим уклоном: он всегда знает, что поступает неправильно, но, накосячив, упорно отказывается признавать вину. И каждый раз получает за это пинка от реальности: за триста страниц романа он успевает обгореть на солнце, угнать два автомобиля, пережить три анафилактических шока, два раза побывать в тюрьме, довести до инфаркта одного толстяка и настроить против себя население целого острова в Тихом океане. И каждый раз, совершая очередной феерически тупой поступок, Рэймонд винит во всем окружающих – вообще, его поведение очень напоминает политику современных сверхдержав и их правителей.
Итого: чем дальше по тексту, тем выше градус абсурда: вот Рэймонд пишет письмо террористам из группировки «Аль-каеда», где дает им советы по захвату самолетов; а вот он, обдолбавшись кислотой, пытается убить своего ассистента из-за куска красного пластика.
Это ужасно смешно, правда. Проблема в том, что все эти приключения Рэймонда не делают его живым, не раскрывают его – он так и остается разрозненным набором гэгов.
Да, конечно, книга называется «Худший. Человек. На свете». Чего мы еще ожидали? Но, похоже, Дуглас Коупленд слишком увлекся раскрытием сути «Худшего», и совсем забыл о «Человеке».
И в этом разница: в «Деньгах» Джон Сам действительно был живым и выпуклым персонажем – наглым и недалеким, и в то же время наивным стяжателем, мечтавшим снять кино, обмануть всех (включая автора) и сказочно разбогатеть (не обязательно в этом порядке).
А что же Рэймонд? Да ничего. Даже название здесь — сильное преувеличение. Рэймонд вовсе не худший человек на свете, он просто долбо✱б.
Вывод: «Worst.Person.Ever» – это явный шаг (а то и два) назад. При всех отсылках к современным реалиям, где человек стал главным приложением к телефону, а не наоборот, еще там есть фишки с зачеркнутыми фразами, как в ЖЖ, на социальную сатиру это никак не тянет. Мы вправе ждать большего от автора «Поколения Х».
Хотя книжка смешная, конечно, с этим не поспоришь.
Худший человек в мире Трейлер: Фаворит фестиваля Иоахима Трира
Ожидайте, что этот фильм, вероятно, будет представлен Норвегией на премию «Оскар» за лучший международный полнометражный фильм.
«Худший человек в мире»
Неон
Одной из самых популярных работ главного конкурса Каннского кинофестиваля в этом году стала картина норвежского режиссера Иоахима Триера «Худший человек в мире».Эта мрачная романтическая комедия, третий фильм режиссера «Трилогия Осло» после «Репризы» и «Осло, 31 августа», получила от жюри приз за лучшую женскую роль. Посмотрите первый трейлер к фильму, который выйдет в конце этого года.
Вот официальный синопсис от Neon: «Худший человек в мире» — современная драма о поисках любви и смысла в современном Осло. В нем рассказывается о четырех годах жизни Джули (Рейнсв), молодой женщины, которая перемещается по неспокойным водам своей личной жизни и изо всех сил пытается найти свой карьерный путь, заставляя ее реалистично взглянуть на то, кто она на самом деле.”
Похоже, это будет следующая обнадеживающая награда Neon на иностранных языках и вероятная заявка Норвегии на премию «Оскар за лучший международный художественный фильм». «Худший человек в мире» выходит на экраны на Нью-Йоркском кинофестивале.
Связанные
Связанные
Из обзора IndieWire на Каннском кинофестивале: «Резкий и увлекательный поворот назад к беспокойным фильмам, которые он когда-то снял о красивых молодых людях, страдающих от головокружения, протекающего через них, последний фильм Трира воплощает идею о том, что оригинальность может быть прикосновение переоценено.Фактически, жизнь Джули можно даже рассматривать как поучительный рассказ об опасностях ожидания, чтобы стать уникальными цветами, которые мы все обещали распустить в один прекрасный день, даже если она понимает, что некоторые уроки можно извлечь только на собственном горьком опыте ».
«Игра Рейнсве, вероятно, делает Джули достаточно умной, чтобы стать кем угодно, но и достаточно наивной, чтобы чувствовать себя ошарашенной осознанием того, что ей в конечном итоге придется выбирать, что это будет», — продолжает обзор. «За ее Джули так легко болеть, и все же, когда Трир и его соавтор Эскиль Фогт сталкиваются с тем, как плохо люди могут относиться друг к другу, пытаясь выжать из себя как можно лучше, Рейнсве гарантирует, что это« Худший человек в мире » доставляет свое ироничное подмигивание названия.”
Посмотрите трейлер «Худшего человека в мире» ниже.
Подпишитесь: Будьте в курсе последних последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку новостей по электронной почте здесь.
Обзор «Худшего человека в мире»: исследование беспорядков тысячелетия
Во время отпуска на выходных, где обычно живут люди за сорок, 29-летняя Джули (Ренате Рейнсв) подвергается любительскому анализу со стороны доброжелательного старейшины.«Быть молодым сегодня — это другое дело», — замечает другая женщина, отмечая возрастающее давление, с которым миллениалы сталкиваются в повседневной жизни. «У них нет времени думать, на экране всегда что-то есть». Это своего рода обобщение, условно сочувственное, но снисходительное, к которому привыкли представители так называемого тревожного поколения — досадное, потому что, возможно, в этом есть доля правды, но в основном потому, что для многих это не соответствует действительности. Время думать — не проблема, время решать.
Вначале элегантное и детальное исследование персонажей Иоахима Триера «Худший человек в мире» угрожает быть столь же возвышенным эссе о состоянии тысячелетия, начиная с всезнающего голоса за кадром, который рассказывает нам о различных злополучных или злополучных событиях. непродуманные порывы двадцатилетнего Джули с намеком на лукавое, забавное презрение.Она начинает изучать медицину, прежде чем решит, что психология — ее страсть, придерживаясь этого ненадолго, прежде чем заново изобрести себя как фотографа; ее романтические отношения, похоже, точно так же определяются прихотями и фазами. Вы практически можете услышать на заднем плане назойливые консервативные рассуждения бумеров, выступающие против детей, которых они вырастили со слишком ограниченными рамками, — поколения, которое просто ни к чему не приставает.
Но Трир, норвежец, стоящий за такими богатыми нюансами психодрамами, как «Осло, 31 августа» и «Реприза», слишком сострадательный режиссер для таких дешевых кадров.Поскольку эта меланхоличная романтическая комедия верно следует за своим капризным главным героем сквозь толщу, тонкость и (в основном) где-то посередине, она превращается в нечто прекрасное и мудрое: нежную, неторопливую песнь беспокойства и нерешительности, заставляющей жизнь ждать, к лучшему или худшему. Проницательно написанное, безупречно скомпонованное и прекрасно исполненное Райнсве и Андерсом Даниэльсеном Ли — как человека, который мог бы стать родственной душой Джули, если бы она когда-нибудь решила ее завести — это общедоступное артхаусное удовольствие заслуживает того, чтобы стать пробным камнем фильма для многих 80-х и 90-х годов. ребенок в ненадежной лодке Джули.
Хотя это совсем другой персонаж, который называет себя «Худшим человеком в мире», название инкапсулирует, как Джули бьет себя из-за неудач и ошибок, которые являются ничем иным, как человеческими. Сценарий, написанный Триром в соавторстве с постоянным соавтором Эскилом Фогтом, почти полностью основан на ее изменениях и паузах в сердце. Литературная структура из 12 глав, дополненная прологом и эпилогом, может показаться милой аффектацией, но она точно отражает как эпизодические приливы и отливы ее жизни, так и то, как Джули, которая, конечно же, позже добавляет «писатель». »В свой список карьерных возможностей — склонна изображать себя в нем как персонажа.
И все же парящий, неуверенный ритм ее существования — это именно то, что привлекает к ней 44-летнего художника комиксов Акселя (Даниэльсен Ли): ее «ненадежность», по его словам, вытаскивает его из его интенсивных, самоориентированных приступов творческая концентрация. С самого начала они признают разницу в возрасте 15 лет между ними, но чем дольше они живут вместе, тем меньше их упоминания о «неудачном времени» кажутся шуткой. Аксель хотел бы иметь семью, это самое важное и наименее обратимое жизненное решение, в то время как Джули не просто не готова, но и не убеждена, что когда-нибудь захочет, чтобы был готов.«Что должно произойти в первую очередь?» — расстроенно спрашивает он. «Не знаю, — признается она. «Сначала мне нужно сделать больше».
Множество взрослых всех возрастов, все еще тщетно ожидающих этого точного официального подтверждения своего совершеннолетия, вздрогнут от признания. Какой — это знак взрослого? Он рожает? Покупаете дом? Вы должны по-настоящему познать себя? Сможете ли вы когда-нибудь? Уклоняясь от всех этих вопросов и неуловимых ответов, Джули переходит от прочных (возможно, слишком прочных) отношений с Акселем к продолжительному флирту с Эйвиндом (восхитительный Герберт Нордрам), парнем из поколения миллениалов, чья настойчивость в том, что он никогда не хочет детей, кажется единственной идеей. одна верная вещь в его жизни.Она и Эйвинд якобы лучше подходят друг другу, но их роман — это эксперимент по построению отношений без основы, каждый партнер не хочет сдерживать другого. К своему 30-летию Джули начинает задаваться вопросом — как менее настойчивая и менее раздражающая Кэрри Брэдшоу — было ли то, что она до сих пор трясло, было выбором жизни само по себе.
В сочинении Джули, персонажа, одновременно водянистого и непрозрачного, сформированного всем вокруг, но вокально стойкого к влиянию, Рейнсв выполняет сложное задание, которое она выполняет с поразительной плавностью и грацией.Она все та же непостоянная личность от одной главы к другой, взрослеющая и отступающая на чередующихся стадиях, сочувствующая, несмотря на (или из-за) ее сводящую с ума, гибкую волю. Она и Нордрам разыгрывают перформативную милую встречу, которая является самым остроумным и наиболее извращенным подходом к этой резервной ромком за последние годы, но именно ее напряженная, близкая химия с Даниэльсеном Ли придает «Худшему человеку в мире» его хрупкое сердце. в особенности потому, что лаконичный Поколение Икс-эр Аксель признает свою экзистенциальную неуверенность и опасения за будущее, в которое он не войдет.
Возможно, именно через Акселя Триер говорит наиболее прямо: «Я вырос во времена, когда культура передавалась через предметы, и мы могли жить среди них», — пожимает плечами он. «Худший человек в мире» не останавливается на банальных дебатах об опасностях жизни в сети, но он жаждет простых, ощутимых удовольствий: тепла прикосновений и спонтанной человеческой связи, а также роскоши тишины. В самой восторженной декорации фильма на несколько минут мир замирает вокруг Джули, когда она путешествует по Осло, чтобы встретить любовника, одного из двух движущихся людей в мире.Ветерок дразнит волосы окаменевших пешеходов, когда она проскакивает мимо них, не беспокоясь и в приподнятом настроении. На этот раз, на короткий, очаровательный момент, время ждет Джули, и она никогда не была так счастлива.
дополнительный экранный ридер
Подробнее о:
«Худший человек в мире» безупречно нарушает правила кино
Получайте самые свежие новости о Сиракузах прямо на ваш почтовый ящик.
Подпишитесь на нашу рассылку здесь.
«Худший человек в мире» начинается с неизвестного голоса, который знакомит публику с Джули, студенткой-медиком, чуть более 20 лет, которая переходит к карьере фотографа в надежде обрести стабильность в своей жизни. У ее героини есть все задатки для живописного образа жизни в личном и профессиональном плане — ее общественная жизнь и предстоящая карьера кажутся яркими и конструктивными.
Сценарист и режиссер Иоахим Триер хотел, чтобы в его следующем фильме было снято смятение ваших 30-летних — тот момент, когда все правила нарушаются из-за беспокойного, эмоционального страха, сосуществующего с сияющим, прекрасным блаженством.Премьера фильма «Худший человек в мире», премьера которого состоялась в прошлые выходные на Нью-Йоркском кинофестивале, не только удивительным образом раскрывает те неизбежные моменты, но и, возможно, более безупречно, чем любой другой фильм на недавней памяти. Он рассказан в более чем 12 главах, плюс пролог и эпилог, и, как зритель, вы влюбитесь в Джули на всем ее пути.
В фильме рассказывается о том, как Джули (Ренате Рейнсв) работает в местном книжном магазине, обнаруживая, что значит быть живой в настоящем, а также плюсы и минусы планирования без плана.Когда возникают серьезные аспекты взрослой жизни, азарт и жажда жизни Джули удерживают ее от этих обязательств. Хотя срок действия некоторых решений в ее жизни давно истек, ее надежды на достижение этих новых впечатлений могут пролить свет на новые перспективы.
Объявление«Я чувствую себя зрителем в своей жизни. Как будто я играю второстепенную роль в своей жизни, — говорит Джули.
Из вступления кажется, что фильм будет наполнен теми же романтическими комедийными клише, которые разрушают большинство предшествующих мелодрам, тем же существующим каналом зрелости конца 20-х — начала 30-х годов. на половине Черного списка — список популярных неизведанных скриптов.Это поразительный подвиг — расти, иметь твердое представление о себе и постоянно его придерживаться. «Худший человек в мире» способен правдиво, честно и безупречно проецировать эти новообретенные открытия о себе.
Джули влюбляется в Акселя (Андерс Даниэльсен Ли), полуизвестного художника комиксов. Она увлекается его искусством и философией существования, уважает и восхищается каждым его шагом. Художник комиксов представляет Джули своим друзьям и родителям, и в конце концов она переезжает к нему.Их отношения кажутся идеальными; это особая и плодотворная любовь, которая редко случается в наши дни, которую вы можете почувствовать, просмотрев фильм.
Но по мере того, как их отношения развиваются, и мысли о детях, родительских проблемах и серьезной взрослой жизни продолжают пугать ее до бессмысленности, ее окончательное замешательство заставляет ее снова менять путь. Из детского любопытства Джули устраивает вечеринку рядом с тем местом, где она живет, где она встречает и впоследствии влюбляется в Эйвинда (Герберт Нордрум), одного из завсегдатаев вечеринок.
С каждым годом самооценка Джули становится все более неустойчивой, с предположением о более стабильной и безопасной повседневной жизни, которая в конечном итоге пожирает себя, правдоподобная «простая» жизнь… теперь уже давно ушедшая.
Никогда еще фильм не заставлял меня так смеяться и плакать за один присест, и я аплодирую Триру за то, что он запечатлел жизнь самым романтически честным образом.
Он заботится о своих актерах, давая им возможность работать в течение всего двухчасового воспроизведения. Концепции глав дают отличное представление о том, где мы находимся в истории жизни Джули, и, поскольку это фильм, основанный на перформансах, именно Джули, Аксель и Эйвинд делают фильм завершенным.
Аксель и Эйвинд олицетворяют исключительную любовь. Они добрые, теплые и эмоционально проникнутые к Джули, и химия между ними яркая. Такое ощущение, что когда-то в реальной жизни эти персонажи были в особых отношениях, играя друг с другом через смех, слезы и теплую сентиментальность. В этом году Рейнсв выиграла в Каннах награду за лучшую женскую роль, и я предсказываю, что в этом году она получит все награды.
Рейнсве — главный герой фильма, который играет милого персонажа.Вы не совсем болеете за то, что Джули увлекается конкретным любовным интересом, и не болеете за ее принятие решений, но вы испытываете трепет перед относительностью ее успехов и неудач. Она такая же веселая, как и разрушительная, а ее персонаж творчески раскрыт в потрясающем сценарии Триера и соавтора сценария Эскила Фогта.
Трир демонстрирует сочувствие в правдивом свете, исследуя различные темы испытаний и невзгод человечества в более ярком свете, чем когда-либо прежде.Это один из тех редких, замечательных впечатлений от просмотра фильмов, которые напоминают вам о том, что вы впервые влюбились в кино. Публика вышла из театра на Нью-Йоркском кинофестивале в восторге. Каждый фильм до конца года сталкивается с самой сложной задачей: шедевром Трира «Худший человек в мире».
Опубликовано 30 сентября 2021 г. в 00:27
Обзор наихудшего человека в мире: несовершенная ода тому, как стать человеком
Миллениалы родились в мире, который больше не требует многого от молодежи, но каким-то образом ожидает от нас еще большего.Не так давно, как мы могли подумать, для взрослых в возрасте от 20 до 30 лет было нормой все это выяснять. Супруг, карьера, стайка детей — по крайней мере, одно из этих качеств, а еще лучше, если все три. Молодые люди оказались пойманы в этом странном чистилище между ребенком и взрослым. У нас есть больше времени, чтобы стать теми, кем мы хотим быть, и сейчас мы испытываем большее давление, чем когда-либо.
Войдите Джули (Ренате Рейнсв, давно потерянный близнец Дакоты Джонсон), непостоянная норвежка, которая ни разу за всю свою жизнь не оставалась приверженной чему-то одному.В подростковом возрасте она увлеклась медициной, прежде чем обнаружила, что ее больше интересуют вопросы души, чем тела. Итак, она стрижет и красит волосы, бросает своего любовника из медицинской школы и переключается на психологические занятия, прежде чем сжечь все это дотла, снова переключившись — на этот раз в сторону фотографии. Но неудивительно, что фотография тоже утомляет Джули, и довольно скоро она переходит к следующей новой вещи, следующей новой прическе, следующему новому парню в фильме о взрослении для взрослых, который является Иоахима Триера Худший человек в мире , продолжение режиссера сверхъестественного триллера Thelma 2017 года и его пятого общего фильма.До этого головокружительного, причудливого и озвученного монтажа жизни Джули на данный момент (точный монтаж Оливье Бугге Кутте и озвучивание Ола Флоттума) рассказчик объясняет, что должно произойти: это фильм из двенадцати глав с прологом. и эпилог.
Таким образом, Худший человек в мире функционирует как разрозненная совокупность моментов в жизни одного человека, стремящегося к самоактуализации. Главы никогда не рассчитываются по времени, одни длятся всего несколько минут, а другие — до длины телевизионного эпизода, создавая атмосферу, в которой мы никогда не узнаем, сколько времени прошло, и все же время течет одинаково — и быстро — для Джули.Когда мы, наконец, догнали ее подарок, она вступила в долгосрочные отношения с успешным 44-летним писателем-графиком по имени Аксель (Андерс Даниэльсен Ли), чья успешная карьера дала ей стабильность, чтобы работать день. работа в книжном магазине, пока она решает, на что она хочет нацелиться дальше. В конце концов ей удается зарекомендовать себя как одаренный писатель, опубликовав противоречивое эссе под названием «Оральный секс в эпоху #MeToo».
Но, как и в случае с большинством интересов Джули, она тоже не совсем привержена писательству.А разница в возрасте между Джули и Акселем демонстрирует раздражающий разрыв: последний думает о семье и детях, а первый все еще относит такие мысли к «может быть» и «когда-нибудь». Итак, ее отношения с Акселем становятся еще одной вещью, от которой блуждающий разум Джули начинает отклоняться. Однажды измученной ночью она разбила свадебную вечеринку, увидев, как фанаты комиксов обхаживают Акселя, и встречает милого, глупого бариста по имени Эйвинд (Герберт Нордрум). Эти двое проводят ночь вместе, но не сексуально, играя в кошки-мышки, чтобы увидеть, насколько близки они могут быть друг с другом, на самом деле не изменяя партнерам друг друга.Ночь проходит гладко, но опыт ставит их обоих в состояние, возможно, хуже, чем обман. Это навсегда оставляет их в памяти друг друга, несмотря на попытки не знать имен друг друга.
История взросления Джули — это история, которую мы видели раньше, не ограничиваясь взбалмошными, беззаботными занятиями одноименной Фрэнсис Ха, одноименной Ноя Баумбаха: почти взрослой, ищущей какое-то чувство направления, стремящейся получить еще больше от жизни, чем то, что от них ожидают другие.Но Трир сохраняет интересность (его сценарий написан в соавторстве с Эскилом Фогтом), несмотря на фрагментарный подход к повествованию, который так же не привязан к одному моменту в жизни Джули, как и Джули. Последовательность, в которой время и все в нем изображены как полностью остановившиеся, за исключением Джули и Эйвинд, играющих с представлениями о реальности против фантазии, поскольку Джули все еще явно живет жизнью, в которой будущее наполнено обещаниями, страстью и идеей бытия. возможность начать что-то новое.В более позднем отрывке используется более творческий подход к поездке, вызванной наркотиками: дерзкое увлечение Джули волшебными грибами порождает некоторые провокационные, хотя и краткие, увлечения телом.
И Рейнсв потрясающая, как Джули: красивая, но нежная, играющая с острым, щенячьим характером, который никогда не отменяет нервозность, присущую ее готовности начать новое занятие. Жизнь коротка, и Джули никогда не хочется думать, что она зря тратит свои годы на одно, не пробуя что-то другое.Тем не менее, Аксель дает ясность, почерпнутую из возраста, способность более твердо придерживаться того или другого из-за явно вырисовывающейся угрозы самого времени. Но его дуга создает неуместную уверенность в постоянно меняющемся повествовании, вызывающем воспоминания о самой природе самой жизни. Он создает монолог в третьем акте фильма и все более слащавый поворот событий, который оказывает разрушительное воздействие, но слишком аккуратен для фильма, который гордится кадрами и неопределенностями.
Но суть Худший человек в мире остается — идея о том, что в жизни выяснение вещей является неотъемлемой частью быть , а не становлением. Постоянно меняться и развиваться — значит быть живым. Мы призваны быть такими же податливыми духом, как и по плоти, но оставаться в одном месте или освобождаться от другого не является признаком менее прожитой жизни в любом случае. Таким образом, название фильма дерзкое, фраза, которой Эйвинд, а не Джули, обращается к себе в какой-то момент в фильме, когда перспектива очень кратко пересекается с его (и которая напомнила мне о столь же мимолетном, забавном Перспективный сдвиг в Zola Яничи Браво).Эйвинд почувствовал себя худшим человеком в мире, когда начал отдаляться от своей подруги Суннивы (Мария Грация Ди Мео), чьи благородные, новообретенные экологически сознательные стремления к устойчивому развитию создали слишком много трещин в жизни, которую каждый из них хотел вести. Это правда, что из-за этого вы можете почувствовать себя худшим человеком в мире — слишком эгоистичным, слишком нестабильным, недостаточно щедрым или понимающим. Слишком непостоянно и несовершенно, как в этом фильме. Картина Иоахима Триера Худший человек в мире так же нерешительна, как и ее бесконечно любопытная героиня, но это воодушевляющий, чрезвычайно добрый портрет, говорящий о том, что путешествие столь же, если не более важно, как место, где мы оказываемся.
Брианна Зиглер — развлекательный писатель из глухого Массачусетса. Ее работы появлялись в журналах Little White Lies, Film School Rejects, Thrillist, Bright Wall / Dark Room и других, и она пишет два раза в месяц информационный бюллетень под названием That’s Weird.Вы можете подписаться на нее в Twitter, где она любит участвовать в стимулирующих обсуждениях таких фильмов, как Movie 43, Clifford и Watchmen.
Трейлер «Худший человек в мире» показывает тревожную историю любви в последнем фильме Иоахима Триера
Фильм завершает трирскую «Трилогию Осло».
Фильм Худший человек в мире , завоевавший сердца публики и критиков на Каннском кинофестивале в этом году, получил новый трейлер.Режиссер и соавтор сценария: Иоахим Трир. , Худший человек в мире. — третья глава «Трилогии Осло» норвежского режиссера, после Reprise и Осло, 31 августа .
Новый трейлер мало что раскрывает о фильме, только сообщает нам, что звезда Ренате Рейнсве влюбится в другого мужчину и справится с эмоциональными «американскими горками» разрыва отношений, когда она наслаждается новой страстью.Тем не менее, трейлер подчеркивает невероятный прием, который получил фильм « Худший человек в мире», «» после премьеры на Каннском кинофестивале. « Худший человек в мире» не только быстро назвали одним из лучших в году, но и позволил Рейнсве получить Золотую пальмовую ветвь за лучшую женскую роль.
Изображение через NEONСВЯЗАННЫЙ: «Титан» получает Золотую пальмовую ветвь, поскольку Спайк Ли случайно портит результаты на церемонии вручения Каннской премии
Режиссер Трир по сценарию, который он написал вместе с Эскил Фогт , Худший человек в мире также звезды Андерс Даниэльсен Ли , Мария Грация Ди Мео , Ганс Олав Бреннер , Хелен Бьёрнебай , Видар Sandem и Herbert Nordrum .Продюсеры фильма Андреа Берентсен Оттмар и Томас Робсам .
Худший человек в мире еще не назвал дату выпуска. Посмотрите новый трейлер ниже.
Вот официальный синопсис The Worst Person in the World :
Худший человек в мире «» — это современная драма о поисках любви и смысла в современном Осло.В нем рассказывается о четырех годах жизни Джули (Рейнсв), молодой женщины, которая перемещается по неспокойным водам своей личной жизни и изо всех сил пытается найти свой карьерный путь, заставляя ее реалистично взглянуть на то, кто она на самом деле.
ПРОДОЛЖАЙТЕ ЧТЕНИЕ: Обзор «Невинных»: Дети не в порядке в сверхмощном норвежском триллере | Канны 2021
Том Хэнкс о том, видит ли он какую-либо связь между «Финчем» и «Изгнанием» и почему создание фильмов — величайшая работа в миреХэнкс также говорит о том, что «Финч» на самом деле относится к парню, который беспокоится о выживании своей собаки.
Читать далее
Об авторе Марко Вито Оддо (Опубликовано 753 статей)Марко Вито Оддо — писатель, журналист и дизайнер игр.Увлеченный комиксами о супергероях, фильмами ужасов и инди-играми, он пишет для Collider и разрабатывает игры для Mother’s Touch Games.
Более От Марко Вито Оддоотзывов — обратный выстрел
Бит продолжается
Сюзанна Грудер
NYFF 2021:
Худший человек в мире
Реж.Иоахим Трир, Норвегия, NEON
Редко, когда фильм застревает в вашей голове, его ритмы совпадают с химией вашего мозга, как песня, определенное ключевое изменение каким-то образом звучит так, как будто он обращается непосредственно к вам. Сила хорошей песни заключается в ее способности выражать чувства без одних слов, брать несколько нот одновременно и наполнять нашу повседневную жизнь чем-то вроде поэзии. В этом отношении фильм Худший человек в мире , пятая и наиболее совершенная работа норвежского режиссера Иоахима Триера, является особенно ласковым, прекрасным отражением жизни и любви одной многогранной женщины, когда она приближается, а затем ей уже за тридцать. .Трир в сотрудничестве с соавтором Эскилом Фогтом и его впечатляющим ансамблем актеров мастерски сочиняет симфонию звуков и образов, которые вызывают обширность и головокружительную свободу этого момента жизни, страсть первой большой любви и наши первые кисти. с потерей и сожалением. Результатом является многослойный взгляд на противоречивые желания и порывы ранней взрослой жизни — кинематографический эквивалент сладостно-горькой песни о любви, которая также оказывается чертовски запоминающейся.
Если фильм Триера — это песня, то ее певица — Джули, воплощенная с искрометной энергией и исключительной уязвимостью Ренате Рейнсв.Чувство человечности и приверженность Джули самоанализу лежат в основе каждого действия, которое она предпринимает, каким бы прискорбным оно ни казалось. Если Джули названа «худшим человеком», то это только в ее собственном уме. По словам Триера, название — отсылка к норвежскому дару самоуничижения («Это наш национальный вид спорта», — пошутил он в Каннах), а фильм, подкрепленный игрой Рейнсве, пытается противостоять или, по крайней мере, уравновесить Джули. размышляя, пытаясь понять причину своих решений — почему она может оставить своего прекрасного парня за 40 с лишним лет Акселя (очаровательный оплот Трира Андерс Даниэльсен Ли) ради того, кого она встречает на свадьбе, после вечеринки, которую она терпит неудачу одна, или почему она может не хотеть детей , несмотря на то, что ее поддерживающий и финансово стабильный партнер преподнес ей вариант на серебряном блюде.Она символ неоднозначности человеческих чувств, показывая, насколько изменчивыми мы можем быть из года в год или от момента к моменту. Из-за долга перед Дельфиной Мари Ривьер в фильме Le Rayon vert , персонажем, постоянно ищущим себя, Джули временами может быть трудной, но по своей сути она хороший человек. Как и Дельфина, Джули больше связана с тем, чего она не хочет, чем с тем, что она делает, и она не согласится ни на что меньшее, чем жизнь, прожитая с абсолютной искренностью.
Худший человек завершает «Трилогию Осло» Трира, возвращаясь к тому месту, где он остановился, с портретами Осло, 31 августа (2011) и Reprise (2006), портретов людей, взрослеющих в столице Норвегии.Город снят так же любовно, как и персонажи этих фильмов, в нем сочетаются классическая и современная архитектура, сочетающаяся с естественной красотой холмов и фьордов. В Осло есть что-то волшебное; возможно, это бесконечный дневной свет летнего вечера или то, как люди теряют скандинавскую фригидность после пинты или двух. Здесь в полной мере проявляется преклонение Триера перед городом — работая с кинематографистом Каспером Туксеном (который также работал над фильмом « Beginners » Майка Миллса), который снимал фильм на 35 мм, оба придают равное значение захвату нежного света заката или раннего утра. , а также подвижное выражение лица персонажа.
Город служит фоном для 12 «глав» фильма, каждая из которых представляет собой эпизод или этап жизни Джули, некоторые важные, некоторые до смешного второстепенные. Кажущейся банальности действия придается изрядное значение операторской работой Туксена, а также (что, возможно, более важно) многочисленными недиегетическими музыкальными репликами на протяжении всего фильма. Я полагаю, что Трир — это тот парень, которого вы хотели бы ди-джеить на вечеринке — настоящий мастер, когда дело доходит до выбора идеальной песни на данный момент. В Осло, 31 августа года в саундтрек вошли песни Себастьяна Телье и Гласс Кэнди, среди прочих, отражающие тенденцию электронной танцевальной музыки 2011 года, и все они были представлены в виде докладчика на вечеринке, в баре или по радио в такси.Однако здесь большая часть музыки выполняет чисто повествовательную функцию, добавляя целенаправленное ощущение значимости жизни Джули. С саундтреком, варьирующимся от классики до современного, сладострастными поп-балладами Гарри Нильссона и Арта Гарфанкеля и зловещей пауэр-дискотекой Человека Кобры, это такой же солидный и запоминающийся саундтрек, как лучший саундтрек Ноя Баумбаха (подумайте об использовании Жоржа Делеру и Дэвид Боуи в Frances Ha ). Однажды, навещая друзей Акселя и их детей в их идеальном загородном доме, Джули выходит на лужайку.Она мельком видит пару, которую она раньше видела, ссорясь и ругая своих детей, обнимаясь на берегу озера. Милая синтетическая песня Тодда Рандгрена 1981 года «Healing, Pt. 1 »играет на заднем плане:« Слушай / слушай свое сердце », — кажется, советует он нашей юной Джули. «Слушайте свое сердце, бьющееся точно». Она поворачивается и видит Акселя, играющего с детьми, как бы предлагая ей предварительный просмотр того, какой могла бы быть ее жизнь с ним. Этого хочет ее сердце?
В зависимости от того, где вы находитесь в своей жизни, одни моменты могут выделяться и оставаться с вами больше, чем другие — специфика видения Триера обеспечивает универсальную взаимосвязь.Возможно, это слушать разговоры родителей об ограничении «экранного времени», когда у вас нет детей, или, может быть, это все более рискованный флирт с кем-то на вечеринке, когда вы уже привязаны, или беспокоитесь, что вы этого не сделаете. оставить что-то значимое после смерти или пролистать Instagram бывшего парня на его телефоне и случайно что-то полюбить. Так много маленьких моментов в фильме кажутся такими полностью реальными отчасти из-за длительного репетиционного процесса, который Триер и Фогт прошли с актерами, каждый из которых добавлял детали в сценарий, чтобы отразить свой собственный опыт или те, свидетелями которых они были. среди друзей и семьи.В результате фильм выглядит как пуантилистский портрет человечества, где каждый человек оставляет свой след.
Триеру также удается описать, каково будет жить в 2021 году, не полагаясь на типичные и зачастую громоздкие признаки современности. Этот фильм из тех, что люди могут вспомнить через 50 лет, как мы смотрим на фильмы 60-х годов — ему удается привнести застенчивую прохладу в 21 век, почти вызывающе заставляя нас оценить момент, когда мы живущий в.К счастью, он не прибегает к текстовым сообщениям, наложенным на экран, или к людям, которые неловко звонят друг другу на своих iPhone (нет никакого пути к этому — смартфоны не такие уж сексуальные). Однако он делает резкую конкретную ссылку на пандемию в эпилоге фильма, который возвращает нас на землю еще до конца фильма. Его настоящее мастерство состоит в том, чтобы умело вплетать в ход несколько сюжетных линий, приближающихся к нашему веку политической корректности, из короткого рассказа, который Джули пишет о проблемном осознании того, что ей нравится делать то, что может быть воспринято как «унижающие достоинство» минеты («Оральный секс в эпоху политкорректности»). #MeToo ») проблемному бывшему парню Джули, который« олицетворяет собой сумму вины Запада », прокручивая обреченность на последствия изменения климата для коренного населения, одновременно посещая церемонии Аяуаски и делая что-то под названием« Зеленая йога », к Акселю, которого феминистки называют по телевидению за его якобы оскорбительный комикс Bobcat , который он считает «восстанием против буржуазии».«Все проверено. Маркировать вещи как «неправильные» или «худшие», кажется, равносильно au courant в Норвегии, как и в Штатах, и Трир противодействует этому импульсу осудить и осудить человека или идею, прежде чем мы полностью поймем, откуда это происходит. из.
Ощущение игривости Триера также проявляется в нескольких расширенных фэнтезийных сценах (включая своего рода грибное путешествие в стиле магического реализма), которые позволяют нам полностью проникнуть в подсознание Джули. Триер сказал, что он и Фогт хотели, чтобы в их фильме было ощущение большого, визуально яркого мюзикла, и нигде это не яснее, чем в сцене, где Джули «останавливает время», отстраняя Акселя, а также всех в Осло в середине действия, поскольку она бежит по городу, чтобы найти Эйвинда (Герберт Нордрум), человека, с которым она провела очень кокетливый, но в конечном итоге целомудренный вечер на свадьбе, на которой она разбилась.Это настолько грандиозный и кинематографический, насколько это может быть любой момент, вызов манекена наравне со сценой Аскота Гавота в Моя прекрасная леди (Трир — поклонник Джорджа Кьюкора), как будто подразумевая, что Джули и Эйвинд, как и Элиза Дулитл, являются единственные живые, дышащие люди, оставшиеся на планете, единственные, кому наплевать на социальные нормы или статус, на то, чтобы иметь ребенка в нужное время или иметь «идеальную работу», чтобы профинансировать свои доходы выше среднего. классовое существование. То, что Джули в данный момент работает полный рабочий день в книжном магазине, а Эйвинд в пекарне, усиливает это чувство, как будто ей нужно избавиться от всего, что олицетворяет Аксель и его комфортный образ жизни (его антибуржуазная диатриба происходит во время званого ужина в его модная современная квартира середины века).
Худший человек в мире состоит из подобных моментов в большей степени, чем какие-либо традиционные элементы сюжета, что уместно для фильма о женщине, которая чувствует, как и все мы, что она ждет своей истории. начать. Трир отказывается от одного большого момента катарсиса в пользу бесчисленных маленьких. Хотя на первый взгляд это история любви, фильм использует эту восхитительную основу для ответа на более важные, экзистенциальные вопросы жизни: как я могу определить себя? Чего я хочу от жизни? Могу ли я быть счастливым без ребенка? Могу ли я быть счастливым с одним ? Куда исчезнут все мои воспоминания о человеке, которого я люблю, когда я умру? Ни на один из этих вопросов нет ответа, и мы так же заблудились, как Джули, Аксель, Эйвинд и, я думаю, сам Трир, когда дело доходит до точного определения того, что такое любовь.
Но это не обычная история любви. Ближе к концу фильма Аксель, имеющий дело с неизлечимым раком поджелудочной железы, делится с Джули своими самыми глубокими переживаниями. «Мне не удалось заставить тебя увидеть, насколько ты прекрасен», — говорит он, а затем говорит ей, не ожидая взаимности, что она была любовью всей его жизни. Следующие слова бьют сильнее и касаются реального вопроса, над которым Джули боролась на протяжении всего фильма. Глядя ей в глаза, когда средний план крупным планом медленно приближается к его лицу, он говорит: «Ты чертовски хороший человек.«Сейчас, когда мы сами готовимся попрощаться с Джули, мы верим в это.
и 202 сильных соперника: Ольберманн, Кейт: 9784700449505: Amazon.com: Books
Эксклюзивное видео Amazon.comВонючки, негодяи, негодяи. . . и просто тупой.
(Да, Билл, он говорит о тебе.)
Джеральдо Ривера. Компания Кока-Кола. Виктория Готти. Том Круз. Различные члены администрации Буша. Все они заслужили позор «Худшего человека в мире», присуждаемый остроумным и противоречивым репортером MSNBC Китом Олберманом за его вечернее шоу MSNBC Countdown с Китом Олберманом.
Теперь он объединяет всех своих бронзовых, серебряных и золотых медалистов в этой безумно занимательной коллекции, которая показывает, насколько извращенными могут быть люди — и как весело их называть.
От насмешливых наблюдений до поистине ужасающих рассказов, Ольберманн обвиняет как сильных, так и кротких, известных и анонимных за их проступки, в том числе:
Энн Коултер, в том числе за призыв к мусульманам ». тряпки »в речи на Консервативной конференции политических действий в Вашингтоне
Барбаре Буш за щедрое пожертвование в Фонд помощи урагану Катрина, предназначенное исключительно для покупки компьютерного программного обеспечения.. . программное обеспечение, проданное ее сыном, Нилом
Сотрудники «Твоего мира» с Нилом Кавуто, за рассказ об убийствах мирных жителей Ирака, сопровождаемый графическим изображением на экране: «Тотальная гражданская война в Ираке: может ли это быть Хорошая вещь?»
Ольберманн также сообщает о некоторых недавних последствиях его наград, таких как полемика с Джоном Гибсоном и таинственное исчезновение замечаний о Синди Шихан на веб-сайте Раша Лимбо. Кроме того, он обнаруживает обладателя самой желанной награды: «Худшее на выставке».»
Для своей первой книги в качестве репортера умный и саркастический ведущий ночной программы «Обратный отсчет» MSNBC с Китом Олберманом собрал почти годовой репортаж о его злобно-праведном фильме «Худший человек в мире». Конечно, когда он говорит «худшее», Ольберманн говорит не о Гитлере; эти образцы — включая Тома Круза, О. Дж. Симпсона и Энн Коултер — являются «смертельными врагами честности и достоинства, самоотверженности и высокого класса». Хотя острый хозяин часто осуждает просто глупое или нелепое поведение обычных американцев и знаменитостей, повторяющейся темой являются корпоративные, политические и медиа-злоупотребления всех мастей.FEMA, Министерство внутренней безопасности, школьные советы по всей стране, Раш Лимбо и Джордж Буш — все они появляются неоднократно. Но настоящая звезда книги — не считая самого Ольбермана — это его соперник по рейтингу Билл О’Рейли (их шоу транслируются одновременно), которого снова и снова заставляют решать задачи. В зависимости от вашей политики, вы либо полюбите, либо возненавидите свирепого прогрессивного Ольбермана, и его напечатанные тирады далеко не так катарсичны, как если бы они были произнесены в его уверенном, насмешливом буме, но этот сборник — прекрасная книга для листать.
Copyright © Reed Business Information, подразделение Reed Elsevier Inc. Все права защищены.
Обзор
* Для своей первой книги в качестве репортера умный и саркастический ведущий ночного новостного журнала MSNBC «Обратный отсчет» с Кейтом Олберманом собрал почти годовой репортаж о его злобно-праведном фильме «Худший человек в мире». Конечно, когда он говорит «худшее», Ольберманн говорит не о Гитлере; эти образцы — включая Тома Круза, О. Дж. Симпсона и Энн Коултер — являются «» смертельными врагами честности и достоинства, самоотверженности и высокого класса.«Хотя острый хозяин часто осуждает просто глупое или нелепое поведение обычных американцев и знаменитостей, повторяющейся темой являются корпоративные, политические и медиа-злоупотребления всех мастей. FEMA, Министерство внутренней безопасности, школьные советы по всей стране, Раш Лимбо и Джордж Буш — все они появляются неоднократно. Но настоящая звезда книги — не считая самого Ольбермана — это его соперник по рейтингу Билл О’Рейли (их шоу транслируются одновременно), которого снова и снова берут на себя.В зависимости от вашей политики, вы либо полюбите, либо возненавидите свирепого прогрессивного Ольбермана, и его напечатанные тирады далеко не так катарсичны, как если бы они были произнесены в его уверенной насмешливой шумихе, но этот сборник — прекрасная книга для листать]. (Октябрь) (Приложение к еженедельным обзорам издателей, )
С внутренней стороны клапана
Каждую ночь на MSNBC неоднозначный и откровенный Кейт Олберманн в своем шоу «Обратный отсчет» с Китом Олберманом с сатирой и стилем ведет отсчет главных новостей дня.Одной из особенностей этого все более популярного выпуска новостей является его ежедневная награда за «Худший человек в мире», которая вручается нерадивым, невежественным и просто жестоким.Теперь Ольберманн объединяет этих легендарных преступников в «Худший человек в мире: и 202 сильных соперника». Награждая бронзовыми, серебряными и золотыми медалями, Ольберманн резко оценивает человечество на самом низком уровне — в политическом, социальном и моральном плане.
От Эмбер Фрей до Энн Коултер, от Дональда Рамсфельда до новостного канала FOX, от спортивных деятелей до школьных учителей и глупых преступников — никто не ускользнет от слепого глаза Ольбермана.Среди победителей:
- 22-летний Рональд Макдональд, обвиненный в краже по месту работы. . . Wendy’s
- Марио Эдни, водитель автобуса, который буквально бросил женщину под автобус, когда она пожаловалась, что он обошел ее остановку
- Олимпийский лыжник из США Боде Миллер, который рассказал, что он часто участвовал в соревнованиях в нетрезвом виде и что он может сделать это снова
- Раш Лимбо, который, среди прочего, признался, что получал некоторое удовольствие от похищений в Ираке, «потому что я очень хочу, чтобы люди увидели реальность»
- FEMA, за отправку самолетов, полных раненых ураганом Катрина, эвакуированных в Западную Вирджинию, когда они должны были встретиться с медицинскими бригадами в Южной Каролине — не один, а дважды
Билл О’Рейли, получивший огромное количество медалей, получает особое внимание.Ольберманн предлагает читателям удобный «Кодекс О’Рейли» ключевых терминов, чтобы помочь в понимании «Джо Маккарти этого поколения».
Ольберманн также объясняет свою методику выбора этих неудачливых победителей, представляет новые почетные «Худшие» и в конце называет одного человека «Худшим на выставке».
С задней обложки
Вонючки, негодяи, нечестивцы. . . и просто тупой.(Да, Билл, он говорит о тебе.)
Джеральдо Ривера.Компания Кока-Кола. Виктория Готти. Том Круз. Различные члены администрации Буша. Все они заслужили позор «Худшего человека в мире», присуждаемый остроумным и противоречивым репортером MSNBC Китом Олберманом за его вечернее шоу MSNBC Countdown с Китом Олберманом. Теперь он объединяет всех своих бронзовых, серебряных и золотых медалистов в этой безумно занимательной коллекции, которая показывает, насколько извращенными могут быть люди — и как весело их называть.
От насмешливых наблюдений до поистине ужасающих рассказов, Ольберманн обвиняет как сильных, так и кротких, известных и анонимных за их проступки, в том числе:
Энн Коултер, в том числе за призыв к мусульманам ». тряпки »в речи на Консервативной конференции политических действий в Вашингтоне
Барбаре Буш за щедрое пожертвование в Фонд помощи урагану Катрина, предназначенное исключительно для покупки компьютерного программного обеспечения.. . программное обеспечение, проданное ее сыном, Нилом
Сотрудники «Твоего мира» с Нилом Кавуто, для рассказа об убийствах мирных жителей Ирака, сопровождаемого графическим изображением на экране: «Тотальная гражданская война в Ираке: может ли это быть Хорошая вещь?»
Ольберманн также сообщает о некоторых недавних последствиях его наград, таких как полемика с Джоном Гибсоном и таинственное исчезновение замечаний о Синди Шихан на веб-сайте Раша Лимбо. Кроме того, он обнаруживает обладателя самой желанной награды: «Худшее на выставке».»
Об авторе
КЕЙТ ОЛБЕРМАНН ведет обратный отсчет с Китом Олберманом на MSNBC. Ветеран телеведущей, он был со-ведущим с Дэном Патриком из SportsCenter ESPN с 1992 по 1997 год, когда они написали «Большое шоу».
